最实在的学书心得丨楷、隶、行、草书都全了，只要看了就有用！

小楷临摹要点

1、临习《宣示表》，他抓住它朴实、拙厚的特点，是不是很抽象，其实就是用笔轻落轻收（字儿小嘛），结体横向取势（刚从隶书那儿发展过来嘛）。关键是要掌握小楷宽绰疏朗（这个特点是米芾发现的，巨人的肩膀，我们也得踩踩）的总体特点。

2、小楷总体属于帖学，如能参以汉魏笔意（就是找点张猛龙啊等龙门二十品等字帖来临一临）体势及敦煌写经（擅用笔锋，没事出个尖，全篇出个一两个就行了，别多！）之率意，会增加蕴藉隽永之笔致。

3、若要笔画多变化，运腕为紧要。高二适先生曰；'小楷亦纯乎运腕，一涉指功即不能成。'所以，临习时应致力提高运腕功力，使起伏顿挫分明，极力控制不使用手指，因为手指活动的范围有限，如果仅仅用手指，字儿就写“死了”。

4、小字与大字迥然不同，不能互视为放大或缩小。把小字放大，跟大字完全不一个风格，所以还是建议大家跟字帖愿大尺寸临帖，只挑一个方面来讲，小字的细节比较多，如果放大了，就会觉得整个字没精神，笔画很乱，如果大字单纯放小了，就觉得很多细节没出来，跟用秃笔写出来的一样，不好看，不精致！

隶书临摹要点

隶书如果写《曹全碑》的话，要注意它圆润、舒松、秀逸的特点，柔美嘛，不过这也不容易。此帖的折法主要是圆转运笔。具体说大部分用笔是内掖转笔，不是折笔侧锋书写。

行书的临习

1、学习行书以临摹《圣教序》为宜，当然其他帖也很好，得是历史传承下来的古代名帖啊。《圣教序》一个是名家，一个是碑帖，少了很多细节，笔画也比较直硬，虽然这不能算是一个优点，但起码入手是比较简单！其用笔内掖收敛，线条瘦硬劲挺，点画的组合、偏旁的揖让、牵丝映带、笔势字势等纯出自然。

通临时注意纠正线条拖沓纤弱，即骨不健、气不畅、墨不沉等通病。在通临的基础上，就要打好攻坚战，从字型、字势，笔型、笔势及笔画的粗细对比、墨色变化（可参照兰亭墨迹）等方面，一个字一个字地过关。

要在背字型上下功夫。书法的内行与外行的区别，很多时候取决于细微的一点点上，所以临写时一定要特别注意细节，包括笔画位置、粗细长短搭配、字形大小、墨色浓淡枯湿、笔画及字形的揖让、呼应关系等

哪怕是细微的变化也不放过，以训练、提高自己的眼力。有了《圣教序》的基础，学习其他字帖就容易得多，到时候再加入墨迹本书法的连带笔意，气息等等啦，就事半功倍了。

3、对于'气'的贯通和'势'的生发的学习，当然与熟练程度有关，但关键是要有这个观念，无论是'读'、'临'或'创'，有无这个观念是大不一样的。具体来说，就是笔画笔意的连带，就算笔画没有实际相连，笔意也不能断，墨色虽然有枯湿浓淡的变化，但是变化的不能太突兀，比如一个饱墨的字下面立即跟一个枯墨的字，这就不协调了。其他方面也是这样，您要记得，书法这事儿，在古代的主要功能就是一个工具，怎么方便怎么来，怎么自然怎么来！

4、黄庭坚行书笔势纵横，点画开张，虽是辐射式结构，但并不疏松；体势欹斜，但并不倾倒。《松风阁诗卷》是其晚年代表作，以上特点都有充分体现。具体来说，就是凡事有个“度”，黄氏书有大开大合的特点，但不能让字儿倒在地上，表现出那么个特点就行。

5、学行书选择米芾《蜀素贴》起步还是比较高的。咱临帖，最好之前对书家的生平、性格及所处朝代书家书风的整体特点心中有数，这样比较好把握该帖的书风的前因后果。

比如这位爷，性格癫狂，好出名，但是胆儿又小，怕惹人，聪明，喜欢跟别人不一样，所以他的字儿怎么滴，跟苏轼比起来，就是字形比较长，倾斜，跟黄庭坚比，书法就比较跳跃、活泼，因为黄氏是个纯学者嘛，所以书法可以这么分析着来，您就会有不同的发现！

草书临摹要点

1、草书分为两类：一是章草，即隶书的草写，当然，这是笼统的说法；二是今草，即楷之草、行之草，当然，这在文字学上，是不严谨的。但在这里，咱们可以临时这么说。狂草属今草，若行书为'走'的话，小草即为'跑'，狂草就是'狂奔'。目前时尚走走、跑跑的行草，也是一种风格。

咱可千万不要觉得，草书就是纯粹写写画画，鬼画符都行，草书从字法到笔法结构都有严格的要求，只有由浅入深、由易到难、由平正入险绝，循序渐进，并经过长期的字法和技法训练，才能真正掌握和学好这门艺术。大草、小草穿插着来，因为它们的特点是不一样的，也可以相辅相成。小草呢，可先习王羲之《十七帖》、智永或怀素《千字文》、孙过庭《书谱》。

从书体的形态上来看，草书貌似意多于法，载情性特强，因此习草还需注意字外功夫。比如多记点草字啊，平常没事，拿着毛笔在废纸上多划划，练个线条什么的！

2、王羲之楷法师承钟繇，草书则上溯张芝。其《十七帖》因为是刻帖的原因，也因为当时主要是小草比较兴盛，因为狂草还得在唐代也鼎盛了嘛。所以王羲之这个帖咱们可以以真书笔法写草书，作草如真或者如行，故其笔致遒媚，结构精严，看似简单，下笔后方知其难。

为此建议：一是以1比1或略大一点进行临习，这样便于在校帖中对照找差距，及时改正，不重犯错误；二是对工具笔墨纸张要考究，以达到原帖效果为标准。笔以用硬毫或兼毫为宜，纸可用元书纸或半生不熟的毛边就行；三是认真学习有关此帖艺术特色的介绍文章和资料等（划重点啊，咱临帖就闷头练，得对书家生平及当时的时代特征有点了解，的确有帮助，而且历史嘛，很有趣！）

使自己对此帖用笔、结字、章法、情趣等技术和艺术特点有一个深刻了解和把握；四是察之尚精，拟之贵似。细节是艺术的生命。在对每一个细节（如用笔的起、行、收等）进行分析研究的过程中，要善于发现别人所没有发现的东西，并收于自己的笔下。五就是临完一张挂起来看看，自己找毛病，对着原帖找，启功老爷子说了，字一上墙毛病就出来了，找到的问题，在纸上划出来，下次注意，就这么着举一反三，咱就不行学不好了！

3、小草的话，还是建议咱先写《书谱》。一个是，它就跟草书字典似的，字儿多，第二个，字形、草法都很规范。应集中精力认认真真地去临写，暂不必求数量，以准确精到为标准，可以选择有代表性、认为精彩的几个字或几行字，从笔形笔势、字型字势等分析透、理解深，并能用自己的笔将所认识到的风格特征惟妙惟肖地表现出来。

这样举一反三，触类旁通，扩大量的积累，直至全帖精熟，能随便择文书写，便可得原帖之八九，至此肯定会在书艺上有较大提高。此时不要担心个性不强，只要有了这个根基，就会有目的地选择其他经典，有选择地吸取能完善丰富此类风格的营养，久而久之必可使自己的作品既深具传统意趣，又较为明显地表现出自己的个性来。

4、《书谱》上手后再临习《十七帖》，此帖通篇务求便捷，因为是刻帖的原因，笔画简练，几乎没啥符赘的笔画，其他或以后诸家大草、狂草不过都是在此基础上的发展起来的。在此基础上再临怀素《自叙帖》及黄庭坚《太白忆旧游诗》。怀素草书奔放之极而不失绳规，黄的草书把之前草书的线条变成了“点”，您可以观察一下，这是一个特点。有了这些基础再涉猎各家，不妨都过过手，把他们的长处收入手底，为以后创作打下基础。

5、临习怀素《自叙帖》，对该帖表现出的圆转矫健的线条，以及奔放流畅的体势得注意。咱这位吃鱼喝酒的和尚书家，写得字儿能规矩了嘛，更何况，唐代允许佛门张扬外学，清规戒律受得久了，书法就成了一个宣泄的渠道！

6、张旭《古诗四帖》（学术界有争议）与《肚痛贴》都是其代表作，较怀素《自叙帖》点画较粗，且有转有折、有提有按，中侧并施，笔势雄强纵逸，布白虚实相生的节奏感强，不跟怀素似的，全篇感觉都是一个节奏一个粗细。有同好临习中字法与笔法、构图等都有欠妥之处，笔法有的地方交待不清，有的不到位，有的又过了，中侧锋转换不自然，线条不够笃实，章法不顺畅，有顶牛和断气现象，揖让关系处理得不好等等。

7、草书创作要有一定的气势，字法准确，用笔大胆，敢于放开写，并注意墨色变化，过渡得自然，有节奏感。注意防止用笔潦草不沉实、笔画交待不清、送笔'过'或不到位、出现滞笔等，特别是转折处的提笔。要加强对经典法帖的临摹，强化字法和技法训练，在大气中求精到，走由生到熟、由熟到巧、复归于生、由法到意的路子。

8、临习王羲之草书手札，就仔细，那么小的手札，那么小的字，再说他们那时候的笔跟咱们的不太一样，有说用鼠须笔的，您想啊，肯定笔锋很尖很细，细节做得很到位。晋朝人，情感又丰富点，所以这寓情于书，一个字里学问大着呢，得谨小慎微地“读”、“大气不敢出”地临，一丝不苟地“记“。

9、若有志于大草，还要涉猎篆、隶、楷等，可别说咱只是写写玩玩，专攻一体啥的，咱这种“复合型人才”，勤加苦练，说不定，就成下一个书法大家了呢。