8个实用构图小技巧

摄影师在拿起相机拍摄之前,应该先想清楚自己想要表现什么样的主题,并要确定好怎样构图,这样才能表现并强调主题,突出主体,使拍摄的照片画面让人一目了然、过目难忘。

摄影师的抓拍时机很好,茵莱湖上打鱼的渔民、远处若隐若现的彩虹,以及通透的天空,画面明暗有度,让人感受到此情此景美如画卷。

确定主题

主体与主题是两个概念。主题是指我们所拍摄的照片要表达的意思,这也是一幅摄影作品之所以存在的意义。假如我们写一篇文章,那么文章的主题就相当于摄影作品的主题,一定要鲜明,要让别人明白你想要表达什么意思,而中心句子就相当于主体,能够在一定程度上强化主题。但如果没有中心句,只要主题鲜明,也是可以的,即一张照片可能没有明显的主体,但一定要有鲜明的主题。

在摄影创作的过程中,无论我们采用何种构图方式,都是为更好地表现主题服务的。主题是摄影作品的灵魂,主题的确立也会引起摄影者更强烈的创作欲望和创作冲动。

接下来,我们面临的问题也很明显,那就是在拍摄时我们应该如何确定主题,主题与构图的相互关系是怎样的。解决好这两个问题,是确保我们能够拍摄出优秀摄影作品的基本保证。

艺术创作总是相通的,摄影的主题也像文学作品一样,大多不是我们凭空想象就可以确定的。它要源于生活,是从生活当中抽象出来的,属于思想范畴的内容。

摄影作品总是体现着摄影者对生活的感受、思索和领悟,作品的背后是摄影师的素养、思想、性格、情趣、要求和愿望,因此要想使作品的主题有新意或是更有深度,那得靠在日常生活中多观察、多思考、多积累。

主题与构图的关系

人眼看到要拍摄的场景,会有一定的体会和感悟,然后在头脑中确定拍摄主题。如果要用相机表现出来,不假思索地直接拍摄是不行的,因为相机不够智能,不会对眼前的场景进行抽象和概括,提炼出重点内容。相机会事无巨细、毫无遗漏地将场景还原出来,而不会主动地突出和强调主体,弱化背景、陪体等的干扰,这样的照片肯定不会好看,也无法很好地表达主题。

构图的作用便是将人眼看到景物后确定的主题通过相机的取景变化和技术操作(如测光方式、光圈设置等)表现出来。这说明主题与构图之间是相辅相成的关系。

构图好的摄影作品,观者可能不用去看照片的标题或介绍、注解,即可感受到摄影师想要表达的内容和情感。摄影师靠的是人、物、景和整个画面的结构来表达感情和对生活的感悟。

摄影师运用长焦镜头捕捉到在石头上的狮子。画面简洁、有序。寂静与寒冷包裹着整个画面,空灵中尽显气势。

陪体的作用

在摄影作品当中,主体是表现主题的核心,往往也是画面的视觉或结构中心,其他景物都要对其进行衬托和关联、呼应。虽然主体是最受关注的部分,但也需要其他构图元素的烘托,正所谓“红花还需绿叶配”。陪体也称为宾体、客体,是指与主体有情节联系,并辅助摄影作品明确和强化主题的构图元素。

在摄影作品中,陪体的表现力不能强于主体,否则会喧宾夺主,影响画面的整体效果;陪体要与主体协调一致,并能够起到烘托主体的作用,否则陪体就失去了应有的意义。最后一点是,陪体并不是构图中必需的元素,某些特定的画面并不需要出现陪体,如对主体的特写镜头画面等。

人与自然的和谐关系在这幅画面中得到很好的体现。在不干扰主体的情况下,运用长焦镜头进行捕捉,获得了很好的景深效果,避免了杂乱背景对主体的干扰。前景中的小象和背景中的大象形成很好的对比,它们错落分布、穿插有致,使细节显得更丰富、更细腻。

渲染气氛

印度洒红节上被各种颜色浸染的妇女。画面恰似一幅油画,色彩和巧妙的构思很好地渲染了气氛。

平衡画面

特别典型的场景瞬间成为时光切片。画面干净,主题鲜明;极具特色的形式感通过均衡的构图,营造出一幅简约、有趣的画面。

增强透视效果