100名大导演的电影黄金制作法则

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艺术表现是一种个性的主张，所有的艺术家以不同的方式创作他们的作品。在电影制作方面，有很多方法可以将故事拍摄成电影。受导演维姆文德斯最近的广告短片“Wim Wenders”的电影完美规则的启发，我们收集了百名著名导演的电影制作的黄金法则。（注：文章较长，可先点击右上角收藏再进行阅读）

这些技巧和技巧是建议和灵感的绝佳来源——即使对于最老练的专业人士来说也是如此。这些规则也为每个导演的电影拍摄提供了一个参考，捕捉了他们作品的精神。

纬姆文德斯

“最终将被高估了。只有傻瓜才会坚持要有最终的决定权。聪明的人会吞下他们的骄傲，以达到最好的削减。”

黑泽明

“在一个场景的拍摄过程中，导演的眼睛必须抓住最微小的细节。但这并不意味着集中注意力集中。虽然相机正在滚动，但我很少直接看演员，而是把注意力集中在其他地方。通过这样做，我立即感觉到什么是不对的。看东西并不意味着固定你的目光，而是以自然的方式意识到它。我相信这就是中世纪的Noh剧作家和理论家Zeami所谓的“以超然的目光观看”。

德·林克莱特

“ 故事世界中有一百万个想法。人类是讲故事的动物。一切都是故事，每个人都有故事，我们感知故事，我们对故事感兴趣。所以对我而言，要解决的一个重要问题就是如何讲故事，讲述特定故事的正确方法是什么。“

约翰沃特斯

“没有喜剧应该超过90分钟。没有所谓的好长的笑话。“

泰伦斯·马力克

“我拍摄了很多镜头，然后编辑。在你眼前的变化，你可以做的事情和你不能做的事情。我的态度总是让它继续滚动。“

Francis Ford Coppola科波拉

当你拍电影的时候，总是试着去发现电影的主题是一两个词。每次我拍电影的时候，我总是知道我认为主题是什么，核心是一个词。在教父中，这是继承。在谈话中，这是隐私。在天启中，这是道德。重要的原因是，大多数情况下，导演真正做的是做决定。一整天：你是想留长发还是短发？你想要一条裙子还是一条裤子？你想留胡子还是留胡子？很多时候你都不知道答案。知道主题总是对你有帮助。

“我记得在谈话中，他们把所有的外套都带到了我身上，他们说：你想让他看起来像个侦探，亨弗里鲍嘉吗？”你想让他看起来像个什么。我不知道，并说这个主题是“隐私”，并选择了你能看穿的塑料外套。所以，当你不确定该走哪条路时，了解这个主题可以帮助你做出决定。”

索菲亚·科波拉

“我试着做出我想制作的东西，或者我想要看到的东西。我尽量不要过多考虑观众。“

简·坎皮恩

“演员是如此脆弱。他们害怕丢脸，肯定他们的工作是垃圾。我试着创造一个温暖的环境，在那里可以失败——我想这是一种家。”

莎莉·波特

“我总是和电影一起旅行，因为我希望观众成为我的老师，这样我才能学习下一部电影。”

史蒂文·斯皮尔伯格

“在我去看电影之前，我总是看四部电影。他们往往是The Seven Samurai，Lawrence Of Arabia，这是一个生活多美好和探索者

Orson Welles

“一个长时间的全面拍摄是男人和男孩之间的区别。”任何人都可以用剪刀和两英寸的镜头来制作电影。”

Spike Lee

“对我来说，音乐是一个电影制作人的伟大工具，就像电影摄影、表演、剪辑、后期制作、服装一样。”你知道，帮你讲述一个故事。”

Frank Capra

“ 电影制作没有规则。只有罪恶。而主要的罪恶是沉闷。“

Kathryn Bigelow

“性格和情感并不总是需要被降级为更安静、更简单的构念。”

Jean-Luc Godard

“ 电影应该有一个开头，一个中间和一个结尾，但不一定按照这个顺序。”

Claire Denis

“我总是先侦察地点。公寓、铁轨、咖啡馆、运河——我弄明白了这部电影的地理位置。”

Takeshi Kitano北野武

“我故意用暴力来让观众感到真正的痛苦。”我从来没有，我也不会开枪，就好像这是一种动作视频游戏。

Lynne Ramsay琳恩·拉姆塞

“不要试图为别人改变事情。”不要试图被生产者和人说服去改变你的愿景。如果你坚持你的愿景，你对自己是真实的，它就会起作用。我的意思是,这是困难的。这是一个大型的菲茨卡拉尔多的旅程，但是你会在一天结束的时候拥有你的好业力。你将拥有你的好灵魂。你知道，如果你开始卖一些东西，你就变成了一无所有，你没有任何的愿景。”

Andrea Arnold

“当你的角色真的活着的时候，他们会告诉你他们在做什么。”

玛丽·哈伦

“我认为没有任何一条指导途径....... 除此之外，我认为你只需要思考“以任何可能的方式”，并采取任何可以带给你经验的工作。我也免费做了很多。我的第一部电影几乎没有得到任何报酬，但它改变了我的生活。“

Alfred Hitchcock希区柯克

“反派越成功，电影就越成功。”

马丁·斯科塞斯

“总是尽早到达地点或地点，这样你就可以独自一人，在私密和安静的环境中为阻挡和设置吸取灵感。从某种意义上讲，它是关于保护自己; 从另一个意义上说，它总是让人惊讶，即使是从集合中也是如此，因为可能有一些你没有注意到的细节。我认为这是至关重要的。有很多图片看起来很好，除了一个以外很多：他们缺乏一种惊喜感，他们从未离开过这个页面。“

约翰·卡萨维茨

“导演你真的很像一个主持人，每个人都要去参加你的派对，而让你的团队帮你获得荣耀是非常困难的。”一旦他们相信你真的对工作感兴趣，而不是你自己的完美，他们会为你工作非常努力。演员是一样的。他们不想成为照相机的第二小提琴手。当人们开始感到有点不安时，就开始有关于电影制作的秘密了。制作电影没有什么神秘之处。写作没有什么神秘之处。我试着让演员觉得他们在做的是很私人的事情。

如果你在拍电影，有人在你面前拍了一张石板，每个人都站在那里期待你的才华横溢，那么这就像是一场竞赛。我喜欢营造一种不存在的氛围;没有人看着你，看你有多好;人们可以函数。很难让电影的技术过程占据主导，然后期待演员们展现自己。我的意思是，你不能在晚宴上洗澡。

你拍一部电影来讲述你对生活的了解——关于你的生活。但是在等了8个小时之后，为了设置，为了照明，所有的一切，当你要拍摄的时候，你在想，“我不想再告诉你我的生活了！”我为什么要告诉你我的生活！“在片场，有很多东西会妨碍演员。”

例如，在这部影片中，这可能是两个人生活中最重要的时刻：一个男人把他的妻子送到精神病院。在其他的电影里，有人还在摆弄你的头发，给你涂上口红，把灯放在你的上方，让你坐下，给你的脚做标记，移动摄像机，大喊，“嘿，她看起来不太好;她的皮肤失去了焦点。“现在，我问你，演员们怎么能集中注意力呢？”所以我们在演员上台之前就做了这些。我们都在安静地工作，希望能高效地工作，并完成工作。”

Zoe Cassavetes

“工作非常困难。这生意可不是闹着玩的。确保你知道你想要什么，或者你可能会选择别人的观点而不是你自己的观点。”

李安

“电影制作人必须注意的是，所有电影制作人都认为，电影基本上不像书本：它非常直接，直接影响你，它的照片般逼真的图像放大了，不知怎的，它必须是逼真的，不知何故，因为对注意力的需求它是强制性的，它在情感层面上起作用，在哲学上起作用，这些想法不能在电影中翻译。它必须有情感。所以你和这本书有很大的不同。

所以它必须是一个情感的旅程，对我而言，我认为对我来说，这是对感情的可视化。这就是你这样做的原因。电影或任何艺术都是外部刺激，它们不带任何东西。他们只是刺激，而不是刺激我，所有真正重要的是你，观众。”

Lana Wachowski

“电影是一种社会艺术形式。你不能自己制作一部电影。不管你做什么，不管你有多疯狂，不管你多么疯狂，多么疯狂，你想要成为什么样的人，用你的扩音器大喊大叫，你不能在没有帮助的情况下把一支铅笔推到桌子上。事情就是这样的。最终的产品将永远是所有正在处理它的部分的总和。所以如果你想了解电影，你必须把它看作是一种社会动态。你必须对它进行调查，并将其作为一个社会项目进行分析。”

Stanley Kubrick库布里克

“导演的工作就是要知道他想让一个角色在他的场景或他的台词中传达什么样的情感陈述，并在帮助演员发挥最佳表现时运用品味和判断力。通过了解演员的个性并衡量他的优点和缺点，导演可以帮助他克服具体问题并实现他的潜力。但我认为指导的这一方面通常过分强调。导演的品味和想象力在制作电影中起着至关重要的作用。有意义吗？它可信吗？有趣吗？这些问题每天必须回答数百次。“

Ingmar Bergman

“一部电影给我带来了太多的担忧和许多反应，我必须爱它才能克服并超越它。”

Federico Fellini

“一个人的衣服构成了他性格的一部分。”我用他的服装来画这个人物。我建议给造型师看我的画;这些画翻译了我的一些情感印象。对我来说，优雅是在一个人的个性和她的穿着之间有对应关系的时候发生的。最后，不要忘记，服装，就像梦一样，是象征性的交流。梦告诉我们，万物都有一种语言——每一件事物，每一种颜色，每一件衣服的细节。因此，服装提供了一种美学的客观化，有助于讲述人物的故事。”

罗伯特·布列松

“当一个声音可以代替图像，剪切图像或中和它。耳朵向内的方向更靠近，眼睛朝向外部。”

Andrei Tarkovsky

“没有'miseenscène'有权重复，就像没有两个人一样。只要一个'miseenscène'变成一个标志，一个陈词滥调，一个概念（无论它可能是原创的），那么整个事物 - 人物，情境，心理学 - 就变成了原理和虚假。“

罗曼·波兰斯基

“你必须表现出暴力的样子。如果你不现实地展示，那就是不道德和有害的。如果你不惹恼别人，那就太淫秽了。”

Nora Ephron

“结构是叙事的关键。这些都是任何一个讲故事的人都必须回答的关键问题：它从哪里开始？开始的开始和中间开始的地方在哪里？中间的开始和结束从哪里开始？。所有面对作家的常规问题也会面对我们。故事从哪里开始，中间在哪里，终点在哪里？每一件事都完全取决于作者。

对于任何编剧来说，无论是小说还是非虚构作品，他们都是最艰难的决定。如果你对结构做出正确的决定，许多其他的事情就会变得非常清晰。在某种程度上，其余的都很容易。”

朱迪·福斯特

“导演的电影是改变生活。这绝对是改变人生的一件事。这就是为什么你不能把它扔到一些关于水肺潜水的射击电影里。它会在凌晨三点醒来，它会产生一些想法，它会下载你的整个童年，以及你所认识的人以及你所经历的经历。你不能仅仅为了你不相信的事情去做。这是一种改变生活的东西，它让你能够以一种完全完整的方式度过一场精神危机。你思考一下，你反复思考，你问人们，你做研究，你住在每一个角色中然后说，好吧，从他们的角度来看呢？“从他的观点来看呢？”“它看起来怎么样，听起来怎么样，什么样的音乐会演奏。”这是一种进化和改变的方式，并以一种完整的方式经历一种体验。棒极了。”

艾米·海克林

“我是精神病。我不在乎世界如何运转。我做我想做的事。如果你想这么做，你就不能听世界在告诉你什么。你做你想做的。如果我告诉你我的真实感受，就会有很多人回应。”

米兰达·裘莱

这是一个容易分心的小窍门

1，收集分散的项目。

2，陷阱。

3，选择一个珍贵的东西。

这是你的人质。

4，把你的人质置于危险之中。

5，你都是免费的。

去工作!

Jennifer Lynch

“相信你自己，这样你所犯的错误就是你所做的，而不是你做过的，因为你害怕做你想做的事。”承认自己的错误，然后你就可以拥有自己的成功。试着做一个好的倾听者，就像你是一个演讲者一样。不要只是把重点放在说事情上。听。即使对事物说不，你也能学到很多东西。你帮助定义你想要什么和你能做什么。我主要是说，相信你自己，不要像你那样蜷缩在胎儿的位置，哭得像你一样。”

大卫·林奇

“我很幸运，因为我喜欢导演的所有不同部分。”它们都是非常重要的，因为如果一两个失败了，整个事情就会崩溃。所以你必须参与到过程的每一个环节，做出选择来强化整个想法在开始的时候就开始了。你必须非常警惕，并对新奇的想法持开放态度。一旦你在你面前看到了一些东西，就像一个穿着某件衣服的女演员走进某一特定的光线，说出一个特定的词，你几乎可以晕过去。

你把所有的部分都放在一起，但是现在它真的是不同的，它会到达另一个地方。你不能把优先级放在另一个上面。你必须知道声音，灯光，人的位置，所有的东西——你一直坚持下去，直到它是对的或者是你能得到的。它和你说话，你知道的。你总是把你眼前看到的东西和最初的想法进行比较，你知道什么时候它是对的，什么时候它不工作。有时候，你也会有一种快乐的感觉，那就是它比原来的想法好，因为别人的投入，把它放在你面前。”

金伯利·皮尔斯

“深深地爱上了人物和故事。”我把我的心交给那些角色。我把它作为一种责任，然后由我来教导自己，并在我的手艺中变得更好，以便为这些角色服务。我每天学习。把我最好的一面放在前面，听听才华横溢的朱丽安摩尔对她的性格的评价。听听克洛伊对她性格的评价。

听听我的电影摄影师在说什么。尽量保持开放的心态。了解你的内在和外在的技巧。对你雇佣的优秀人才非常开放，让它成为最好的工作环境，让最好的想法出现。不要有任何自我，没有地方可做。没关系。老实说，你可以学习一些东西，如果你创造了一个可以让它变得更好的环境，你的工作就会变得越来越好。如果你做到了这一切，你就会成功。我知道你会的，因为没有足够多的人这样做。人类需要的故事。人类的爱情故事。在你的手艺上做得更好。告诉更好的故事。你会做得很好。

“害怕失败是可以的，但不要让它阻止你做艺术或做任何事情。”你想讲个故事吗？你觉得自己不够好吗？你不知道该怎么做？试着去做，去那里。把它。听观众。卡丽身上有些东西是对的;有些事情我错了。观众教会了我，我把它修好了。

人们问我，“你不怕在这样的公共空间里失败吗？”“是的!我当然是，但这无关紧要。你会失败，你会重新站起来，你会再做一次，你会成功的。我认为这是我要告诉任何人的最大的事情——这无关紧要。除了你，没有人在计分。对女人来说，是的，胜算不大。是的，统计数据太低了，但又怎样呢？这并不是要把它最小化。但这是要承认的，我们希望它能更好。但如果你用心去做，你就会成功，你就会成功。和玩得开心!我认为你拥有的乐趣越多，你就越喜欢它，如果你投入了你想要的东西，它就会通过。”

Susan Seidelman

“导演最重要的工作就是施展。如果你能以一种有趣的方式拍摄你的电影，那么你就有50％。

“你通过排练过程，通过与他们的互动，通过了解他们，倾听他们的意见，获得[演员]的信任。这有点像是治疗师或朋友：然后一旦演员信任你，你就可以以积极的方式批评，塑造表现。如果你没有那种信任关系，那可能是有害的。另一方面，我和梅丽尔斯特里普这样的演员合作过，他们比我更有经验。在这种情况下，它是关于共同努力找出“角色”是谁，但然后相信演员的直觉能够在屏幕上传递这个角色。“

Marina de Van

“ 耐心点。”

Catherine Breillat

“做我们做的，而不是我们是谁。”

莉娜·邓纳姆

“不要等待别人讲述你的故事。通过任何必要的手段自己动手。“

Jafar Panahi

“你不能只用一种观点看电影。”

约翰·辛格顿

“没人在乎你的小电影。”你必须关心你的小电影。把它想出来，然后拍下来。”

Diablo Cody

“不要为那些表面上是竞争对手的其他作家而苦恼。没有人能够做你做的事情。”

Robert Wise

“如果看起来有点慢，如果它在设置上感觉有点慢，那么放映室的速度会慢两倍。”

George A. Romero

“合作，不要发号施令。每一个部负责人都有的东西提供。倾听并感激地接受他们的产品。他们也是电影制作人。”

Werner Herzog

“公众的意见是神圣的。导演是一个厨师，他只是给他们提供不同的菜肴，而且没有权利坚持他们以一种特殊的方式做出反应。”

Forest Whitaker

“这对我来说很重要，与人交往，有感情。这一直是我工作的目标。。我不会被任何与真实关系无关的东西所吸引。“

YasujirōOzu小津安二郎

“我有意识地去掉了fade-ins，并把它们替换掉。”从此以后，我再也不用这种编辑技术了。事实上，无论是溶解、褪色还是淡出，都不能被认为是“电影的语法”，它们不过是相机的特点而已。

John Ford 约翰·福特

“当你能够区分一个框架底部或框架顶部的地平线艺术- 但不能直接穿过框架的中心 - 当你能够理解为什么它在顶部和为什么它在底部，你可能会成为一个非常好的图片制作者。“

Jessica Yu

1. 在第一次筛选粗切前15分钟，倒入一杯葡萄酒。啜。

2.开始粗剪。

3.对仍有多少工作要做的绝望。

4.沥干一杯葡萄酒。叹。

5.欣赏你已经完成了多少工作。

6.倒入另一杯葡萄酒。痛饮。

7.惊叹于切割的流动程度。

8.重复步骤6.这里有真正的光彩。是谁做的？

9.如果你真的发现自己在问“谁造了这个？”就停下来喝咖啡。

10.如果没有执行步骤7，请使用瓶子的其余部分撤回到另一个房间。

注意：如果你不喝酒，你可以尝试用“巧克力”或“整个馅饼”（你选择的馅料）代替葡萄酒。

Lee Daniels

“我认为，当你有胆量时，你会得到两极分化。我不会害怕，我也不会和那些可怕的演员合作。“

Paul Verhoeven李·丹尼而斯

“我的身体状况很好。”避免酗酒和虐待自己，因为拍摄一部电影实在是太让人精疲力竭了。一天二十个小时。也要尽可能多地准备。在你来片场之前，至少在第一个星期左右，为自己写几张草图或写下自己的笔记。这样的话，如果你被卡住了或者感觉没有灵感，你可以转到故事板，按照它说的去做。也许这并不是最好的，但至少它是可以的，这样你就不用坐在那里对自己说“好吧，现在我必须要有创造力。”“因为那样你就会害怕，失去信心。”在最初的十天之后，你就放松了。

但在开始的时候，它总是像“现在是什么？”“所以尽可能多地睡觉，如果可以的话，每晚至少睡5到6个小时，并且在头几周有一个计划。”也要友善，和你的演员和工作人员保持良好的关系。听取建议，并愿意在你犯错的时候承认。如果有必要，甚至在全体演员和全体人员面前道歉。我今天仍然这么做。我犯了可怕的错误，有时会感到不安。永远不要害怕被看作是一个犯了错误并且能够承认错误的人。就像我的父母曾经告诉我的，“如果你曾经有过一场战斗，试着在太阳下山之前解决它。”

David Cronenberg大卫·柯南伯格

“你在拍电影之前就开始卖电影了。”

Krzysztof Kieslowski

“我从来没有想过我把相机放在哪里。”这对我来说很自然。我不分析，也不努力。如果你没有自己的指南针，那就清楚地指向你的方向，那么你就找不到它了。它不依赖于任何电影学校，也不依赖于你在电影学校学到的任何东西。”

Carl Theodor Dreyer

“这是从制作电影的日常工作中学到的技巧。”

奥斯卡·米歇尔

“我们希望看到我们的生活在屏幕上戏剧化，因为我们生活在这里，就像世界各地的其他人一样。”

Gordon Parks

“我们需要关于我们人民历史的电影，是的，但我们也需要对我们的人民有英雄般的幻想。”我们现在都需要一个小詹姆斯邦德。”

OusmaneSembène

“艺术家的角色不是说什么是好的，而是要能够谴责。”他必须感受到社会的心跳，并能够创造出社会给他的形象。他可以引导社会，他可以说这是夸张的，过分的，但是决定是否能逃脱每个艺术家的权力。我生活在一个资本主义社会，我不能比人民走得更远。那些改变的人只是少数，少数，我们没有堂吉诃德的态度我们可以改变社会。一项工作不能推动变革。我不认为在历史上有一项革命性的工作让人们创造了一场革命。不是在读完马克思或列宁之后，你就去做一场革命。这不是在美国读到Marcuse之后。所有的作品都只是历史上的一个参考点。这是所有。在创造行为结束之前，社会通常已经超越了它。艺术家所能做的就是让人们意识到这一点，他们头脑中有一个想法，他们分享，这很有帮助。人们为了一个想法而牺牲和牺牲了。如果我理解你的批评，那我就高兴了。我不相信，在人们看到曼达比之后，他们就会出去进行一场革命。但是人们喜欢这部电影，并谈论它，尽管我的没有。他们想要对这部电影进行审查，因为它说“诚实在塞内加尔是犯罪”。“人们在邮局或市场上讨论了曼达比，他们决定不像我电影里的那个人那样支付他们的钱。”他们报告说，那些试图迫害他们的人，导致了许多人被捕。但当他们谴责这些骗子时，他们会说，不是那个人，而是腐败。他们会说他们要改变这个国家。我知道自己的极限。但是，仅仅是向这些人提供想法，我就参与了他们的意识。”

Abbas Kiarostami

“我从不反思或传达我自己没有经历过的事情。”

Ossie Davis

“导演需要一个视觉，一个专注的焦点，能量，如果你必须，有时也会有一点狡猾。”

Ida Lupino

“我没有说'做这个'，而是试图让每个人都参与其中。我常常假装摄像师知道的比我少。这样我得到了更多的合作。“

佩妮·马歇尔

“尽你所能，不要妥协你的道德。”

Robert Rodriguez

“我告诉人们在家制作DV电影，用它来练习。”不要试着把它分发出去，除非它太棒了。如果没有，那就继续把它们写出来。获得更好的;擅长讲故事。它允许你做我刚开始做的事情，那就是制作大量的电影。过了一段时间后，你会变得更好，你可以写下来，指导他们，你知道这个结构。你只需要学习如何去做，你就可以通过实践来学习。”

伍迪·艾伦

“只有工作才是最重要的。”不要读到自己。不要对你的工作有大的讨论。只要把你的鼻子放在磨刀石上。不要考虑任何额外的福利。不要考虑金钱或赞美的事情。你对自己的思考越少越好。这就像一个棒球投手;你越少意识到你的运动，你就会越好。只要做好工作，不要浪费时间去想其他事情，不要加入演艺圈，不要去关注别人给你带来的干扰，其他的一切都会井井有条。如果人们不喜欢你的工作，那就继续做你自己的事情，或者他们会聪明起来，或者你会发现自己失业了，值得去做。如果人们讨厌你的工作，就让他们——他们可能是对的。与否。如果人们甚至称你为天才，跑步是非常重要的，因为你必须问，如果你是一个天才，那么莎士比亚、莫扎特或爱因斯坦是什么？对我来说，它总是被向下修正——“一个喜剧天才”。“我想说的是，一个喜剧天才对一个真正的天才是一个真正的天才，那就是驼鹿洛奇的总统对美国总统的意义。”

Gregg Araki

“一定要看和制作很多电影，不管是短片还是长片。”但在当代独立电影中，我强烈的感觉是，当你看了很多电影的时候，它们并不是真的。因为在圣丹斯电影节上的那个月的味道，似乎有一群人想要成为电影制作人，而不需要拍电影或说什么。他们只是想拍一部电影，任何一部电影。他们只是想去圣丹斯电影节。这不是我的出身，也不是我的很多同龄人的来源。在我们的第一部电影中，有一种激情。这感觉就像——如果我不拍这部电影，我就会死。投入了这么多钱。这就是我对新电影制作人说的;它必须是你对你充满激情的东西，你愿意为了成功而死，而这是很多人所缺乏的东西。”

阿方索·库隆

“当我完成一部电影时，我再也没有看过这部电影了。在我完成色彩校正和混音的那一刻，我再也没有看过任何一部电影。我只是试着探索一下我可以从经验中学到什么并继续前进。“

昆汀·塔伦蒂诺

“当我写作的时候，它是关于页面的。这不是关于电影的。这不是电影。这是关于我的文学作品，我把我的笔写在纸上，写了一个很好的页面，让它完全作为一个文档来工作。这是我的第一个艺术贡献。如果我的工作是对的，在剧本的最后，我应该有这样的想法：“你知道，如果我现在就把它出版，而不是去做。……”,“我做的。”

Amma Asante

“我试图用我的故事来做的就是试着在每个角色的经历里走一走。”

Kevin Smith

“每当我不拍摄时，我就会带着我的镜头进入编辑室。虽然工作人员花了15分钟到一个小时来设置下一个镜头，但我在Avid后面，将电影放在一起。“

George Lucas

“有很多选择意味着你必须要有更多的纪律，但这和画家、小说家或作曲家所拥有的纪律是一样的。”在某种程度上，在数码领域工作比在电影中工作要少得多，但不管你怎么走，它都不是无限的。艺术家总是会推动艺术形式，直到他与技术碰撞——这就是艺术家的本性。因为电影是一种技术媒介，有很多技术可以发展，我认为随着越来越多的人使用数码技术他们会发现它有更多的限制。其中一些限制将等同于他们对电影的限制，其中的一些限制将会是由于他们走得太远了，以至于他们最终撞到了技术的天花板上。”

James Cameron

“不要被你自己的东西所诱惑。”不要在自己的供应上获得高。作为一个电影制作人，最困难的事情是当你在看一部你已经工作了好几年的电影。你知道每一帧都是如此的紧密，以至于一个新观众第一次看到它的客观性是最困难的。你所做的每一个审美决定——你每天都要做成千上万的决定——从理论上来说，必须从你的空白开始。每次你看电影的时候，你几乎都要运行一个程序，就像大脑擦除一样。”

雷利史考特

“老实说，观众们不那么感兴趣。”他们对人际关系更感兴趣。如果你正在拍一部关于那段时期的服饰的电影，而你却忘记了人际关系是故事过程中最吸引人的部分，那么你就有麻烦了。”

韦斯·安德森

“如果有人问我正在研究的东西的主题，我永远不知道主题是什么？有人后来告诉我主题。我试图避免开发主题。我想让它更抽象一点。然而，最终发生的事情是，他们说，'好吧，我在这里看到了很多你之前做过的事，而且它与你做过的另一部电影有关，这几乎看起来像我不太喜欢的东西。它选择了我。“

大卫·芬奇

“你学习第一,我不叫它的燃烧试验,我称之为‘火的洗礼,是你要承担所有的责任,因为基本上时候这件事的时候,你会得到所有的责任,所以你不妨做出所有的决定,导致人们喜欢它或不喜欢。没有什么比听到有人说“哦，你拍了那部电影”更糟糕的了吗？我觉得那部电影很烂，“你必须同意他们的观点，你知道吗？”

爱丽丝吴

“你有这么多的选择，你应该雇佣最优秀的人来帮助你。”

Bruce La Bruce

“我认为美学总是很重要。为你讲述的故事选择正确的格式非常重要。“

Sarah Polley

“对我来说，创造这样的时刻是非常重要的，在那里有一种呼吸或时刻，在那里有一种笑声，或者是真实的生活，在任何情节剧的裂缝中，都能渗透到真实的生活中，因为这就是生活中发生的事情。”我所经历过的一些最有趣的时刻是在我生命中的悲惨境遇中。”

Atom Egoyan

“我真的更喜欢制作我的电影，因为在那种情况下，你不是无助的，你实际上是按照你想要的方式去做的。”但是当你作为一个招聘主管的时候，你在一个系统中工作，那么测试对潜在的投资者来说是非常重要的，当事情真的不工作的时候，你就不能离开它。你看一部像甜蜜的来世的电影——它永远都不会在测试中幸存下。

实际上,新奇的测试,在市场检查,当时我记得我接到一个电话说,“人们觉得他们想知道

发生了什么之前,他们想要的最后一个场景开始,应该有画外音当克里斯汀首次进入俱乐部,”我,“哦,我的上帝,我很庆幸,我没有听,我可以去,“很好,你有检查。这就是电影的方式。“你会让观众看得很清楚，但你也会把任何权力的电影都拿出来。”而我为之自豪的结局就是一个谎言——一个笑话。”

Park Chan-Wook

“如果你问我理想的过程是什么，我会说，长期的预生产，长期的生产和长期的后期制作。”

Ava DuVernay

“我很少遇到那些告诉我他们在做什么的人。我经常遇到这样的人，他们会问：“你能帮我吗？”或者“我该怎么做？”或者“你想喝咖啡吗？”“我可以带你去喝咖啡吗？”“我们能喝杯咖啡吗？”“我很乐意带你去喝咖啡，然后再稍稍选择你的大脑。”“我能给你发个剧本吗？”“你能读我的剧本吗？”“我有一个剧本，如果你能的话，我想让你看看。”“你能做我的导师吗？”“我需要一个导师。”“如果你能指导我，我会很高兴的。”“我们能谈谈吗？”“所有这些能量，所有这些专注于从他人身上提取的能量，会分散你对你正在做的事情的注意力。”所有这些都是绝望。

“当我意识到这一点的时候，事情开始发生了变化。当我遇到别人的时候，他们就在那一刻，我想对他们说点什么。“别闹了，因为它永远不会对你有用。”那种“我需要帮助”的感觉。我需要所有这些东西继续进行。当我得到它的时候，一场革命发生在我身上

“所有的时间你想有人指导你,想喝杯咖啡,我们试着去做所有的事情时间是业内前进,你不花时间在你的剧本,加强你的角色弧,设置一个表阅读听到这句话,思考你的排练技巧,考虑象征在您的生产设计中,你的调色板。一直以来，你都在努力抓住，你在绝望中，而你却没有这样做。你必须做点什么。因为你所做的所有所谓的行动都是在为你做一些事情。”

Billy Wilder

“导演必须是一名警察、一名助产士、一名精神分析学家、一个拍马屁的人，以及一个私生子。”

Jim Jarmusch

“我喜欢排练，因为在排练中没有错误，没有错误，有些事情会应用或引导你专注于角色，而那些不适用的东西同样有价值，因为它们会引导你走向什么。”我不是一个导演，他说，“说你的台词，打你的记号”，那不是我的风格。我想让他们和我一起工作，我选择合作的每个人都把我们的工作提升到我能想象的之上。希望——如果不是，那就不正确了。我就像一个导航员，我试图鼓励我们的合作，找到能产生果实的最好方法。我喜欢水果。我喜欢樱桃，我喜欢香蕉。”

Jean Cocteau

“仔细聆听你对工作的最初批评。”请注意，批评人士不喜欢的是你的作品，然后培养它。这是你工作的唯一部分，它是个人的，值得保留的。”

约翰·休斯

“我的大部分角色都是浪漫的，而不是性的。我认为这是我的照片的本质区别。我认为他们更准确地把年轻人描绘成浪漫的——想要一段关系，和异性的理解而不仅仅是肉体上的性爱。”

王家卫

“编剧过程几乎就像拍摄过程一样。这几乎就像框架。当我们谈论框架时，它是关于董事的选择。您希望观众看到什么，以及您想要排除的内容是什么？排除它们并不意味着它不起作用，但它会给你一种期望感。例如，在“花样年华”中，我的蓝莓之夜的最初想法。。。这是基于我在那段时间制作的一部短片。事实上，它不是一部短片，而是“花样年华”中的章节。。。但最终我意识到，电影本身，故事发生在20世纪60年代，它足够强大，所以我们不需要这些章节。这些章节将成为后来在戛纳电影节上映的短片。不知怎的，有一天，当你有合适的时刻，你会把它变成一部故事片，或者你可以把它变成一本书，或者它们将像往常一样留在短片中。唯一的问题是，只有当我认为它们是在那时显示的正确材料时，我才会展示它们。“

西德尼·波蒂埃

“我总是有能力说“不”。“这就是我如何称呼自己的照片。”

Sam Peckinpah

“我认为现在它是一个作家的市场。这取决于它的形式和用途。看看正在销售什么，谁在卖什么，谁在买什么样的脚本，然后得到那些人的名字，撒谎，欺骗，偷窃，贿赂，并进入他们并与他们见面。“

罗杰·科曼

“你必须得到的是一个非常好的第一个卷轴，因为人们想知道发生了什么。”然后你需要有一个很好的最后一卷，因为人们想知道这一切是怎么发生的。其他一切都不重要。”

Julie Dash

“作为一个艺术家，我认为最重要的是……”你必须进入这个过程，或者这个游戏，或者这个业务和你自己的个人使命宣言，知道你想做什么以及你为什么想要做这件事。所以,当各种各样的问题出现,他们会和现在的自己,你知道你将如何处理它,你将如何反应,如何工作,如何颠覆它,或者只是退后一步,允许它发生。”

威廉·弗莱德金

“对于我来说，电影制作人需要成功的最重要的方面是志向，运气和上帝的恩典。你可能会注意到，我没有提到人才，因为有很多非常无才的人制作非常幸运且非常雄心勃勃的愚蠢电影。而且我认识的很多有天赋的人从来没有联系过，从来没有，只是消失在流动中。野心，运气和上帝的恩典，这就是我观察它的方式。“

Fritz Lang

“曾经有一段时间，我所寻找的一切都是一个好故事，但现在所有的东西都必须看起来像拉什莫尔山那么大，而那些近距离的演员看起来就像是属于那里的。”