烂剧太多,观众不够用了
观众和作品到底谁塑造了谁?
烂剧和品位低的观众之间,可能就是先有鸡还是先有蛋的关系。
文/笺语
又到一年龙虾季,举起满是红油的双手,突然有点想念两年前那个自带手术刀吃虾的精致男孩。
相比热度高到足够送三位主演C位出道的第一部,作为续集出场《法医秦明2》这回怕是玩脱了。主演大换血,全屏马赛克,上线半个月有余,却没能留下足以比肩前作、可供下饭的话题。从国民爆款到查无此人,法医秦明系列的这波跳水,真是伤透了重口刑侦剧粉的心。
而收视和热度远低预期的,并不止此一家。不管是老戏骨扎堆的《远大前程》,还是演技派强撑的《脱身》,都在闹腾的首播之后纷纷遇冷集体哑火。2018年上半年就这样过去了,却还没有一部国产片,在国民度上担得起“爆款”二字。
后续排队的片子更是泛善可陈,依旧是那些让人头秃的关键词——IP、权谋、大女主以及消费情怀的老剧翻拍。
冯小刚说中国观众不行,确实,中国观众已经“没戏”了。影视剧烂片频出,越来越少佳作。多数想要从国产片中寻求安慰的人,只能一头扎进画质感人、资源难求的老剧里。新剧无力接档,可经典又总有看腻的一天,留给中国观众的时间,真的不多了!
《法医秦明》第二部的口碑大不如前。
IP小说当剧本,能好吗?
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让人看不下去的国产片,99%是输在了起跑线上——剧本烂,再好的戏也出不来。
魔幻的是,IP当道的今天,诸多国产影视剧早就没有了严格意义上的剧本。比起大浪淘沙式地打捞原创,投资方更愿意把一部书粉多、合眼缘、故事套路好操作的网络小说,删改敏感词,硬凹成总局能够接受的模样。
不同于量身定制丝丝入扣的影视剧本,网络小说大多还停留在快餐爽文阶段,人物刻板有余,逻辑架构不足,且善于跟风量产。不是穿越时空送助攻,就是霸道总裁狂撒币,即便是套了层修仙的皮,内核还是知音混搭故事会那类“无它,唯爽也”的草根逆袭。
难得有一部制作精良的IP剧《海上牧云记》,也没能在电视上播出。
前期猥琐发育,后期野蛮生长,网文的故事走向高度趋同,IP剧的进化史也与此类似。早年主导过《走向共和》、《大明王朝1566》的张黎就曾表示:IP是一个伪概念,而且这个概念在2016年底就会消失。可历经了诸多限制令的大洗牌之后,IP剧不仅没有因主流的轻视而消失,反而成了主流。
2018年的IP剧仍逾百部,就连嘴上说着“影视剧虽然都是从一个故事来的,可最终仍需要专业的编剧把它变成剧本”的张黎,也诚实地pick了《武动乾坤》的原作者天蚕土豆担当编剧。
比炒作IP更可怕的,是无脑翻拍。《神雕侠侣》被翻牌9次,《新笑傲江湖》口碑和热度皆创新低,面对无限兑水的经典,再忠诚的金庸粉也失去了点开的欲望。
年初《流星花园》献上一记回忆杀,让资本又看到了新的翻拍方向。数部承包童年的偶像剧相继官宣回锅,就连土味浓郁、年代滤镜都无法拯救尴尬的《红苹果乐园》也扯着嗓子召唤团魂:新版主演将通过选秀综艺诞生,敬请期待。
期待?连掉进智商盆地的烂IP都在争做回锅肉,我们还能期待什么?
当年的《红苹果乐园》要翻拍,你期待吗?
演员烂,剧组更烂
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这么多年,被烂片噎到的观众一直都遵从“主创优先”的原则泄愤:骂服化道的等等,让怼编剧演员的同志先来。可是全员皆烂,也别总让编剧和演员背锅,是时候说说糊弄观众的其他人等了。
无处不在的美瞳和半永久平眉,让我们在国产古装剧中品出了化妆师们向韩剧看齐的决心。要知道,87版《红楼梦》仅王熙凤一角,就有大妆盛妆宴妆艳妆残妆病妆囚妆等分类多达两位数的妆面。
而现在,本该辅助烘托人物个性变化的妆容,也被粗暴地套以公式:软妹期是卧蚕配咬唇妆,黑化后就是姨妈色加大烟熏。
老版《红楼梦》的王熙凤,妆容有不怒自威的气质。
身为王家卫的御用美术指导,凭借着《青蛇》、《花样年华》等经典造型而在影视圈封神的张叔平,这两年也随着王家卫一同跌落神坛。
从逼着杨幂去植发的《三生三世十里桃花》,到暴殄热巴和周渝民两大天颜的《烈火如歌》,张叔平真是用生命在提拉发际线。可剃掉自然美人尖,得到的人造大光明,并没能凸显古风的侠义清爽,反而让人有种被油腻支配的恐惧。
和古装戏的热闹扎眼不同,现代剧都在追求“一眼丧万年”的性冷淡。在整齐空荡、没有丝毫烟火气的房间里,即便男女主角互飚海誓山盟,也只会透出一股虚情假意的塑料味。
能用养生枸杞代替血浆出演杀戮场面,说明剧组压根不差钱。哭穷,只是为了给不专业的态度和不到位的审美披上一块遮羞布而已。
当年的一部《青蛇》,记录了最美的王祖贤。
站着挣钱,让观众跪去吧
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“中国人对烂片的追捧,会毁掉好莱坞。”被北美观众钉死在耻辱柱上《变形金刚4》居然能在中国收获近20亿票房,这让心生紧张的美国人纷纷把矛头对向中国观众:“烂片都能赚钱?这会让制片方坚定不移地制造垃圾。”
这和美剧《我们这一天》中所传达的价值观相似。剧中,不满脑残人设的喜剧演员凯文冲观众喊到:烂片错不在我们,而在你们。正是因为你们的要求太低,所以我们才安于现状。
观众要不要背锅?
有烂片?先骂观众就对了。这或许在收视率决定生死权的美国行得通,但硬套在中国观众身上,显然不合国情。
能为金主下跪,不为观众折腰。中国演艺圈中的各位,向来喜欢在通稿里呐喊:要站着把钱挣了。可他们站着挣钱的姿势,不是踩在RMB上,而是踩在观众的肩膀上。
习惯了捧着哄着,沉浸在自我意淫中的大导流量们,要么选择性过滤差评,要么就摆出对家有人要害朕的引战言论。承认不足?不存在。被优越感包围的主创们看观众,就像主子在看两脚兽:你是什么脑子,我就是什么片子。
你不赞我,还毁我,那我就要骂你。比起冯小刚直接把“垃圾”两字贴观众脑门上,姜文硬刚的方式就内涵多了。据爆料,在谈到当年扑街的《一步之遥》时,姜文扼腕表示:再也不干这种包饺子喂猪的事了。
导演怼观众又出新句式,“包饺子喂猪”了解一下?
这就是那部大多数人都没尝出滋味来的饺子:《一步之遥》。
前不久,郭敬明在微博上晒出《爵迹2》的剧透照,字里行间满是傲娇与骄傲。可被形同劣质页游截图吓到的观众,纷纷表示不约。这让郭敬明感到委屈:“有不足,可我们一直在努力啊。”
鸡汤洗脑之下,努力被神化成了免死金牌。可努力拍出来的烂片,依旧只是烂片而已。谁要花钱去鉴赏你的努力,你的敬业,你的卖惨,我们只想好好看部电影。
在学不会尊重观众,只会以“我努力我有理”等诸多借口来自我洗白的烂片逻辑下,《权力游戏》《指环王》这种剧本都能被拍成垃圾,所以《三体》电影版?还是别期待了。