我们能避免娱乐至死吗

不管“娱乐至死”这句话是不是老外说的，但放在我们现在的中国，真是再合适不过了。马东先生说，在1949年以前，中国只有百分之五的人识字，精致高雅的东西，只有百分之五的人能欣赏，而现在，虽然百分之九十五的人都识字了，但关注精致高雅的，也还是只有百分之五。其实，这话说的有点不确切，至少，在晚清和晚清之前，由于私塾教育的普及，中国绝大多数的男性，都读过几年书，识字率在男性而言，能达到百分之八十以上。但是，无论识字还是不识字的，哪怕中了进士，点了翰林，娱乐都是大家的最爱。只有极少数理学家，才会刻意回避娱乐。尽管这样，他们也得每日三省吾身，拼命压抑自己，看看那时候的曾国藩日记，大家就明白了。

古代没有电影电视和网络，但是，娱乐至死，也是那时人的天性。自古民间小曲，舞乐表演，都是我们的传统，而且不断发展，到了有情节的戏剧形成，吸引力就更加强大。东北人说，宁舍一顿饭，不舍二人转。小意思，晚清关内看蹦蹦戏的，赶车能把车都给丢了——“蹦蹦蹦，人车俱净。”古时都说男女授受不亲，但一个戏班子来了，大姑娘小媳妇跟戏子私奔的事儿，比比皆是。民间有四乡游走的草台班子，但哪个村子没有若干戏曲爱好者，实在请不来戏班子的时候，几个大的村子一合计，照样唱大戏。今天变得似乎很高雅的京剧，也是从很草莽的徽剧和汉调发展起来的。虽然经过文人的改造，某些剧目，依然能看出当年草台班子的痕迹。

而身处象牙塔的精英们，面对民间的娱乐，从来不能无动于衷。清代把昆曲称为雅部，昆曲之外的戏曲，称为花部，鄙夷其粗陋，但可惜的是，雅部却敌不过花部。在象牙塔里的人们，并不待在里面不出来，他们偏偏要看花部的东西，捧花部的戏子。

那个时代，对于娱乐至死的担忧，在于朝廷。朝廷对娱乐的压制，担心的是风化。担心士大夫耽于娱乐，忘了国家大事。因为人性的缘故，只要娱乐，难免趋于粗俗和黄色。清代在北京，戏园子必须接受五城公所的巡城御史的监督。而在地方，如果来了个比较正经的地方官，甚至可能禁止一切戏剧表演。

当然，娱乐至死的趋势，是挡不住的。粗俗和黄色，也挡不住，黄曲儿黄戏，一直都禁不了，暂时压制一阵儿，过后肯定死灰复燃，像雨后春笋一样冒了出来。晚清没有什么大众传播渠道，但最知名的人，肯定不是曾左李，而是同光十三绝。民国最有名的人，当然也不是几个大总统，更不是清华四大导师，而是四大名旦，四大须生。

当年的京剧，戏曲大鼓书，跟今天的影视剧和网络娱乐节目一样，都是国民上上下下的最爱。传播形式不同，但国民的文化结构没有变，也不可能变。娱乐至死的文化狂热，其实不是狂热，而是常态。

这样的常态，能像有些人想的那样，把高雅精致完全摒弃，对社会的疾苦全然忘却吗？我看未必。自古以来，那么多的事儿，好些不也就是顾曲周郎们折腾出来的吗？有饭吃的时候，可以为了娱乐废寝忘食，一旦没饭吃了，就不是那么回事了。即使在平时，谁能说，娱乐里面没有政治呢？管的越多，限制越严，娱乐就越扭曲，越扭曲，里面的名堂也就越多。副作用，是人性也跟着被扭曲，但人性被扭曲，就不做暴民了吗？