趣读丨一大堆囧字冲你卖萌,中国古代印章原来这么好玩
来源: 意外艺术(ID: yiwai11)
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这两天有一位真爱去看展
给我们发了一个这样的图形:
像一个萌萌的「囧」字
这是她在一幅山水画上拍到的
是一枚印章
她问我们
为什么在古画里会有个「囧」字印章?
难道古人真会用囧字来做印章???
其实,这个字不是囧
外面的「口」是印章的四边
里面的是篆书「公」字:
▽
「公」是清代初期一个著名收藏家的号
他叫耿昭忠(1604—1686)
字在良,号信公(就是这个「公」)
东北银,汉军正黄旗
1673年(康熙十二年)
吴三桂、耿精忠以朝廷撤藩之议为由
结合海内外反清势力起兵反叛
史称「三藩之乱」
康熙二十一年(1682年)正月
三藩之乱彻底平息
康熙帝即诏将耿精忠等人凌迟处死
而耿昭忠虽是耿精忠的弟弟
但因为认罪态度好,逃过一劫
康熙帝(1654—1722)
虽然耿昭忠有个不省心的哥
但他本人倒是个有才情的人
鉴赏才能出众
《清史稿》记载他:擅文章,工艺事,善鉴别。
后世流传的宋、元书画真迹
很多都有他的收藏印章
也就是那个「囧」字章
耿昭忠自己收藏的画上印「公」的时候
下面都会附带「信公珍赏」
这幅钱选的《王羲之观鹅图》
就是他曾经收藏过的
上面印有「公」和「信公珍赏」:
《王羲之观鹅图》,钱选(1239—1299)元代画家
传说王羲之酷爱大鹅
曾经抄写道德经和道士换鹅
不知道他喜不喜欢铁锅炖大鹅
▽
印章是中国画里非常重要的一个环节
中国画讲究「诗书画印」
是一门很综合的艺术形式
唐代的张彦远首先提出
书法和绘画就是一锅的
二者有相通之处
因为中国文字的源头
甲骨文,是象形文字
象形文字就是看太阳是圆的
那就画个圆形符号,象征太阳
甲骨文「日」字
早期汉字的结构取之于自然
画画一开始也是模仿自然
所以当诗句出现在画面的时候
不突兀,且和谐
就像最近比较火的那句诗
「不要人夸颜色好,只留清气满乾坤。」
就是从一幅画中摘取的:
《墨梅图》王冕(1287—1359),元朝著名诗人、画家
虽然老张早在唐朝就提出了「书画一家」的畅想
但是真正实践起来,却是在宋朝
历史课本都学过,宋太祖建立宋朝之后
杯酒释兵权,把手下大将的兵权都没收了
改变唐代以来「重武轻文」的社会局势
开始以文治天下
从此宋代的知识分子地位坐着火箭往上升
升到什么地步?
大臣揪着皇帝衣服骂街
皇帝也只能擦擦脸上的唾沫星子
文人地位提升了
但是文人的画功没法跟着地位一起升上来
他们到底和画院的职业画家不是一个重量级的
那么唯一的办法就是
再发明一个新玩法~
北宋末年,苏东坡
联合李公麟、文同、米芾等人,发表大字报
提出「书画一家」
列出一套完整的文人画理论
图左:《云起楼图》米芾(1051—1107),宋徽宗好基友。大米的画风简直就是「印象派水墨」。
图右:莫奈(1840—1926)的《雾霾中的伦敦国会大厦》,大米比他早了700多年。
从此文人画登上历史舞台
与那些宫廷的写实画家分庭抗礼
《重屏会棋图》周文矩(生卒不详)
五代十国之一的南唐国宫廷画家
这幅画有一个很好玩的地方
屏风外在下棋,屏风里也在下棋
究竟哪是现实,哪是图像?
据说第一个真正在画里掺字的是南宋大画家马远:
《山径春行图》马远(1140—1225)
爱画残山剩水,人送外号「马一角」
这幅画的字倒不是马远题的
是皇后题的「触袖野花多自舞
避人幽鸟不成啼。」
▽
宋朝时候字掺的还不厉害
只是辅助画面意境
元朝以后就越来越邪乎
元朝是蒙古人统治
汉人被弹压的紧
一家人连菜刀都不准有
必须和十户共用
知识分子憋屈,靠画画发泄
全是画里有话
第一个把「书画」结合的是赵孟頫
他书法和画都很强大
二者被他很好的捏到一起
赵孟頫有一幅著名的《秀石疏林图》
在图中,他明确提出
「若也有人能会此,须知书画本来同」
《秀石疏林图》赵孟頫(1254—1322),元代著名书画家
这幅画尾,他作七绝诗倡导「书画同源」:
石如飞白木如箍,写竹还应八法通
若也有人能会此,须知书画本来同
而元四家之一的吴镇已经可以
很好的设计「诗」和「画」之间的布局了:
《洞庭湖渔隐图》吴镇(1280—1354)
元四家之一(另三个:黄公望、倪瓒、王蒙)
整幅画吴镇用到了「二段式」构图
他很自信的把诗题
写在了整幅画最上面的正中间
让诗与画相呼应:
诗句:「洞庭湖上晚风生,风搅湖心一叶横
兰棹稳,草花新,只钓鲈鱼不钓名」
▽
当然了,这些人画完画、题完诗
还不能忘记在后面盖一个自己的印章
表示「这是我整的」
八大山人印
出自八大山人(1626—1705)的《安晚册》
安晚,意思安度晚年
古人的阅读顺序从右至左
所以不是读晚安哦
一般情况下,书画上的印章不仅有作者的姓名印章
还有收藏印章和闲章
耿昭忠的「囧」字章就是收藏印章
历史上宋徽宗赵佶的「双龙小印」当属稀世珍宝
据说拍卖一幅书画
如果印着「双龙小印」,价钱翻倍
相反如果是乾隆的印,可能会贬值:
《平复帖》,章草体
陆机(261—303)西晋书法家
上面印着双龙小印
要说最好玩得说是闲章了
闲章一般刻吉祥话、诗句格言啥的
充满文人的幽默与智慧:
「不可居无竹」、「不贪为宝」、「接木移花手段」
出自齐白石(1864—1957)的闲章
白石老人真有意思
▽
是不是所有的书画家
都可以「诗书画印」呢?
其实不是的
有的画家画很好
但是书法一般
很多诗句都是靠朋友代笔
但是也有少数艺术家
可以把「诗书画印」融会贯通,运用自如
集大成者当属近代书画大师吴昌硕
吴昌硕(1844—1927),清末著名书画家
吴昌硕集「诗、书、画、印」于一身
他画画很有一套
用写书法的套路画画
如果把书法放大和画对比
可以直观感受:
笔法苍劲有力,行云流水
书法和画的路数一致
他的篆刻也被后人津津乐道
很像一位德国的女版画家,珂勒惠支:
吴昌硕的印(左)与珂勒惠支的木刻版画(右)
二者同样看着有一种粗糙感
但是充满着力量,下刀果断、毫不拖泥带水
他的篆刻被评价为有「金石气」
▽
在古代人看来
「诗书画印」就是一个整体
他让观者在看画的时候
不能单看其中之一,一起欣赏
才能体会其中奥妙
这是古人独特的审美方式
但是对我们现在人来说
这些艺术品离我们太远了
当代艺术讲究解构
把经典拆解,重新建立
所以这些印章
我们就把它当作一个「囧」字来看
也未尝不可
这也算现代人对经典艺术的二次诠释
▼
因此,大家再看艺术品的时候
不要怕看不懂,按自己的感受
捕捉自己的理解
这样你眼中的艺术就会越来越自由
越来越有活力的~
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这两天有一位真爱去看展
给我们发了一个这样的图形:
像一个萌萌的「囧」字
这是她在一幅山水画上拍到的
是一枚印章
她问我们
为什么在古画里会有个「囧」字印章?
难道古人真会用囧字来做印章???
其实,这个字不是囧
外面的「口」是印章的四边
里面的是篆书「公」字:
▽
「公」是清代初期一个著名收藏家的号
他叫耿昭忠(1604—1686)
字在良,号信公(就是这个「公」)
东北银,汉军正黄旗
1673年(康熙十二年)
吴三桂、耿精忠以朝廷撤藩之议为由
结合海内外反清势力起兵反叛
史称「三藩之乱」
康熙二十一年(1682年)正月
三藩之乱彻底平息
康熙帝即诏将耿精忠等人凌迟处死
而耿昭忠虽是耿精忠的弟弟
但因为认罪态度好,逃过一劫
康熙帝(1654—1722)
虽然耿昭忠有个不省心的哥
但他本人倒是个有才情的人
鉴赏才能出众
《清史稿》记载他:擅文章,工艺事,善鉴别。
后世流传的宋、元书画真迹
很多都有他的收藏印章
也就是那个「囧」字章
耿昭忠自己收藏的画上印「公」的时候
下面都会附带「信公珍赏」
这幅钱选的《王羲之观鹅图》
就是他曾经收藏过的
上面印有「公」和「信公珍赏」:
《王羲之观鹅图》,钱选(1239—1299)元代画家
传说王羲之酷爱大鹅
曾经抄写道德经和道士换鹅
不知道他喜不喜欢铁锅炖大鹅
▽
印章是中国画里非常重要的一个环节
中国画讲究「诗书画印」
是一门很综合的艺术形式
唐代的张彦远首先提出
书法和绘画就是一锅的
二者有相通之处
因为中国文字的源头
甲骨文,是象形文字
象形文字就是看太阳是圆的
那就画个圆形符号,象征太阳
甲骨文「日」字
早期汉字的结构取之于自然
画画一开始也是模仿自然
所以当诗句出现在画面的时候
不突兀,且和谐
就像最近比较火的那句诗
「不要人夸颜色好,只留清气满乾坤。」
就是从一幅画中摘取的:
《墨梅图》王冕(1287—1359),元朝著名诗人、画家
虽然老张早在唐朝就提出了「书画一家」的畅想
但是真正实践起来,却是在宋朝
历史课本都学过,宋太祖建立宋朝之后
杯酒释兵权,把手下大将的兵权都没收了
改变唐代以来「重武轻文」的社会局势
开始以文治天下
从此宋代的知识分子地位坐着火箭往上升
升到什么地步?
大臣揪着皇帝衣服骂街
皇帝也只能擦擦脸上的唾沫星子
文人地位提升了
但是文人的画功没法跟着地位一起升上来
他们到底和画院的职业画家不是一个重量级的
那么唯一的办法就是
再发明一个新玩法~
北宋末年,苏东坡
联合李公麟、文同、米芾等人,发表大字报
提出「书画一家」
列出一套完整的文人画理论
图左:《云起楼图》米芾(1051—1107),宋徽宗好基友。大米的画风简直就是「印象派水墨」。
图右:莫奈(1840—1926)的《雾霾中的伦敦国会大厦》,大米比他早了700多年。
从此文人画登上历史舞台
与那些宫廷的写实画家分庭抗礼
《重屏会棋图》周文矩(生卒不详)
五代十国之一的南唐国宫廷画家
这幅画有一个很好玩的地方
屏风外在下棋,屏风里也在下棋
究竟哪是现实,哪是图像?
据说第一个真正在画里掺字的是南宋大画家马远:
《山径春行图》马远(1140—1225)
爱画残山剩水,人送外号「马一角」
这幅画的字倒不是马远题的
是皇后题的「触袖野花多自舞
避人幽鸟不成啼。」
▽
宋朝时候字掺的还不厉害
只是辅助画面意境
元朝以后就越来越邪乎
元朝是蒙古人统治
汉人被弹压的紧
一家人连菜刀都不准有
必须和十户共用
知识分子憋屈,靠画画发泄
全是画里有话
第一个把「书画」结合的是赵孟頫
他书法和画都很强大
二者被他很好的捏到一起
赵孟頫有一幅著名的《秀石疏林图》
在图中,他明确提出
「若也有人能会此,须知书画本来同」
《秀石疏林图》赵孟頫(1254—1322),元代著名书画家
这幅画尾,他作七绝诗倡导「书画同源」:
石如飞白木如箍,写竹还应八法通
若也有人能会此,须知书画本来同
而元四家之一的吴镇已经可以
很好的设计「诗」和「画」之间的布局了:
《洞庭湖渔隐图》吴镇(1280—1354)
元四家之一(另三个:黄公望、倪瓒、王蒙)
整幅画吴镇用到了「二段式」构图
他很自信的把诗题
写在了整幅画最上面的正中间
让诗与画相呼应:
诗句:「洞庭湖上晚风生,风搅湖心一叶横
兰棹稳,草花新,只钓鲈鱼不钓名」
▽
当然了,这些人画完画、题完诗
还不能忘记在后面盖一个自己的印章
表示「这是我整的」
八大山人印
出自八大山人(1626—1705)的《安晚册》
安晚,意思安度晚年
古人的阅读顺序从右至左
所以不是读晚安哦
一般情况下,书画上的印章不仅有作者的姓名印章
还有收藏印章和闲章
耿昭忠的「囧」字章就是收藏印章
历史上宋徽宗赵佶的「双龙小印」当属稀世珍宝
据说拍卖一幅书画
如果印着「双龙小印」,价钱翻倍
相反如果是乾隆的印,可能会贬值:
《平复帖》,章草体
陆机(261—303)西晋书法家
上面印着双龙小印
要说最好玩得说是闲章了
闲章一般刻吉祥话、诗句格言啥的
充满文人的幽默与智慧:
「不可居无竹」、「不贪为宝」、「接木移花手段」
出自齐白石(1864—1957)的闲章
白石老人真有意思
▽
是不是所有的书画家
都可以「诗书画印」呢?
其实不是的
有的画家画很好
但是书法一般
很多诗句都是靠朋友代笔
但是也有少数艺术家
可以把「诗书画印」融会贯通,运用自如
集大成者当属近代书画大师吴昌硕
吴昌硕(1844—1927),清末著名书画家
吴昌硕集「诗、书、画、印」于一身
他画画很有一套
用写书法的套路画画
如果把书法放大和画对比
可以直观感受:
笔法苍劲有力,行云流水
书法和画的路数一致
他的篆刻也被后人津津乐道
很像一位德国的女版画家,珂勒惠支:
吴昌硕的印(左)与珂勒惠支的木刻版画(右)
二者同样看着有一种粗糙感
但是充满着力量,下刀果断、毫不拖泥带水
他的篆刻被评价为有「金石气」
▽
在古代人看来
「诗书画印」就是一个整体
他让观者在看画的时候
不能单看其中之一,一起欣赏
才能体会其中奥妙
这是古人独特的审美方式
但是对我们现在人来说
这些艺术品离我们太远了
当代艺术讲究解构
把经典拆解,重新建立
所以这些印章
我们就把它当作一个「囧」字来看
也未尝不可
这也算现代人对经典艺术的二次诠释
▼
因此,大家再看艺术品的时候
不要怕看不懂,按自己的感受
捕捉自己的理解
这样你眼中的艺术就会越来越自由
越来越有活力的~