琉璃世界正白雪红梅——我眼中的宋惠民风景画

春天的熏风，夏天的细雨，秋天的高爽，寒冬的凛冽，无论是那一种时节，你都能在鲁迅美术学院的校园里看见一个踽踽独行的身影。他步伐沉稳，昂首向前，不时向问好的师生点头示意，如沐春风般的笑容是人们对他最深刻的印象……

有人叫他宋老师，有人叫他宋主席，但更多鲁美的师生会亲切地称呼他老院长，即便最羞涩的学生也敢于向他问候、请教，因为学生们知道，老院长只会回馈无尽的善意……

师者宋惠民画者宋惠民

写鲁美的老院长，总有一种高山仰止，不知缘何径登攀之感。初见宋老师的作品，是在辽宁省锦州市的辽沈战役纪念馆。在灯光、音响和巧妙的建筑设计中，环绕四壁的画面混淆了时间的概念，艺术大师们以现实主义的创作方法和高度的油画技巧，还原了当年锦州城周的山川河流、城内的街巷民宅以及厮杀战斗等生动场面，令参观者叹为观止。

【辽沈战役·攻克锦州】布面油画235X445CM宋惠民、陈建军、张鸿伟、李武、王希奇、曹庆棠、付巍巍

而这震撼人心的、中国第一幅全景画《攻克锦州》，就是30年前由宋惠民院长领导的团队创作完成的。从早年鞍钢系列画作，到《曹雪芹》等历史题材作品，再到《攻克锦州》《赤壁之战》等全景画作，宋惠民的艺术实践，已经让这个名字成为中国现代美术史上绕不开的符号。

二十年前，宋惠民院长卸下了肩上的担子与职务，那时的他早已誉满天下，桃李芬芳。历经多年来对后学晚辈的指导、栽培，他把一腔热血倾注于鲁迅美术学院，收获的是人才辈出、群英荟萃的美术界盛况。从那时起，宋惠民完成了轻盈的转身，埋头于画室之中，开启了新一段艺术旅程。

如果说艺术实践奠定了宋惠民院长当今中国油画领军人之一的地位，那么冠领杏坛、垂范四十余年的经历，塑造了他冲淡谦和、温文尔雅的风格，这种风格渗透进每一幅作品之中，也潜移默化影响着每一个学生。

【秋实】300x300cm2016宋惠民

纯净的世界

美国哲学家艾因·兰德认为，艺术是艺术家依照自己纯粹的哲学价值观而对现实的再创造。再创造的世界，则必须依赖于艺术家心中另一个可被心灵感知到的纯粹世界。这与传统的中国画论有一处不谋而合：画如其人。中国的艺术价值，追溯其本源在于人格的回归，文如是，书如是，画亦如是。

纯粹、真诚，恰恰是宋惠民院长的画作带给人们最真切的体验。无论何种艺术形式，其最终目的都是对自我进行哲学表达，而表达的风格，则深深地受到艺术家性格、经历、文化底蕴、学养等因素的影响。

【秋叶黄了】80x60cm2016宋惠民

宋惠民对于绘画艺术创作投入了巨大的热诚，纯粹的为人与真诚的个性都随着笔触流淌在画布之上，给观者以愉悦的体验。风景画一直是他的最爱。与之前的代表作品相比，宋惠民笔下的风景“小”了许多，不再是气势恢宏的场面，不再是热火朝天的激情，却在一朵小花，一抹淡绿之间，让人嗅到了传统文化浓郁的芬芳。

宋人郭熙在《林泉高致》中说：“世上笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品，但可行可望不如可居可游之为得……”的确，凡描摹名山大川，气势恢宏万千，姿态摇曳众异，倘能给人以身在其中而优哉游哉的审美快感，毫无疑问将在神妙能逸中出占一席地。

【枫叶红了】150x100cm 2017

宋惠民的风景画，恰恰抓住了可居、可游的特点，虽然是油画的手法与表达方式，但它的哲学却来自于地地道道的中国传统文化。不求山川恢弘壮丽，不求大川奔腾入海，而是真真做到了“肇自然之性，成造化之功”。

前些时，笔者到他的画室去，看见了一幅刚刚创作完成的作品，恰是例证。在这幅《枫叶红了》中，不难看出宋惠民先生对于大自然的无比喜爱和创作时的沉醉。大面积的红色调运用自如，倒是枫叶红透、溪水潺潺的景致印入脑海。本溪枫叶是辽宁取景圣地，游者甚侈。按照游人经验推断，秋高时节，枫叶自会飘然于地。但画面上的地面却一篇肃萧，何也？唯有一种解释，那便是刚刚秋风劲急，荡落叶而他往，留下茫茫的地面、刚刚平复的溪水，和远处烂漫接天的美景，一幅秋高气爽的模样跃然于纸上！

所以说纯净，不是要画家不食人间烟火，而是要观察细致入微，保留对大自然山川壮美的一份童真，留住垂髫时以画笔嬉戏的快乐，所谓“不忘初心，方得始终”是也。这样的图景，可以居，可以游！

【苍茫】120x100cm2013

哲学的回归

艺术家的创作，要放到时代的背景与历史的发展当中去，没有人能脱离时代而存在，宋惠民的艺术实践也不例外。

油画是舶来品，但也是一种审美表达的绝佳形式。油画本土化其实符合当下哲学的发展方向与期待。早在百年前，马克思就提出了消灭哲学、否定哲学的观点，当然今天也有学者认为，马克思想表达的意思是扬弃哲学。

不管怎样，消灭的、扬弃的，是传统的、在后工业、信息化已经无法指导人们物质生活的哲学。有学者指出，“后哲学”时代的本质，是否定传统哲学的主体、客体二分法，强调人与世界的统一。

【心乡圣境】150x100cm 宋惠民 2017

听起来是不是有些熟悉？用八个字总结一下，就是天人合一，物我交融。无论有心还是无意，西方哲学界兴起了对道教、禅宗的研究，而油画本土化也是这种理念的生动艺术实践。老子曰：不自见，故明；不自是，故彰；不自伐，故有功；不自矜，故长。超脱了物欲和私见，才能进而超越自我，到达彼岸。哲学如是，艺术亦如是。

回归到画中来。在红楼之中，若论繁华盛景、烈火烹油，我最爱琉璃世界白雪红梅一段，那里不但诗社云集，而本身就是一幅图画：宝玉赴栊翠庵雪中取红梅，是何等景色！

【雾迷雪岳山】160x160cm宋惠民2015

琉璃世界白雪红梅，其实正是宋惠民院长艺术创作的一个侧写：在这片广阔斑斓的土地，宋惠民院长用笔下的风景如诗般流淌，用传统的中国文化探索着人和宇宙的关系，洒脱而抒怀。

作为一名观者，自然是无比贪婪的，希望能看到宋惠民院长更多的作品。齐白石衰年选择变法，黄宾虹80岁而成一代大家。对于宋惠民院长来说，艺术让生命之树常青，或许这才仅仅是个开始呢！