字如其人 行若芝兰
——河北省中山国文化研究会
为杨涵之先生专辑题
手持青田几摩挲，四十光阴石中驰。黄河九曲灵气聚，刻刀三千边款齐。西夏有字传吾輩，楷书如椽书生痴。早看秦汉残碑缺，夜深补上贺兰词。
夤夜辛苦蜡成灰，兰若欲上层楼台。习字先要内心造，市朝喧嚣切莫来。九成宫映千秋月，精舍育成万株梅。大河之北多少约，先饮中山酒一杯。
走近大家，领受风采，向杨涵之先生致敬。
——张志平
（河北文史馆馆员，河北省中山国文化研究会会长）
诗作者：张志平
七律 · 五岳山泉
林山七月似晚秋，醇酎初露记石丘。
滹沱源长繁峙出，太行山高雨乍收。
五岳有幸天接水，禅茶无言中山留。
幽香一飘两千载，遍洒四海十三州。
杨华，字润堂、涵之。别署兰若精舍、独上高楼。1977年出生，祖籍天津。宁夏书画院美术创作研究室主任，国家二级美术师。现为西泠印社社员、中国书法家协会会员、民革宁夏中山书画院副院长、宁夏美术家协会会员。
杨华的书法和篆刻作品曾获第五届中国书法兰亭奖佳作奖、第二届全国青年篆刻家作品展二等奖、全国第二届册页书法作品展优秀作品全国奖、全国文化系统青年书法美术作品展全国奖、首届中国敦煌国际书法艺术节全国书法展优秀奖等。并曾荣获第五届（2004）甘肃省基础教育科研优秀成果一等奖。作品入选过若干届全国书法篆刻作品展、全国篆刻艺术大展、西泠印社全国篆刻评展、西泠印社国际书法艺术节等，曾参加过全国首届篆书作品展、全国首届楷书作品展、纪念红军长征胜利70周年全国书法篆刻展、第四届中国西部大地情中国画、油画作品展等中国书协、中国美协、西泠印社主办的各项展览。登上了书法杂志第一、二、三、五届中国青年书法百强榜。并出版了《弟子规》、《中小学生书法临帖范本—九成宫醴泉铭》、《宁夏军区赋》、《印坛点将—杨华卷》、《杨华楷书三字经》、《杨华楷书百家姓、朱子家训》、《杨华楷书千字文》、《立身修养》、《抱诚守真---杨华书法艺术》、《杨华书法集》、《杨华篆刻选》、《中国篆刻百家—杨华卷》、《学校美术课程教育与教学》等多部作品集。
（中山篆书）
清 · 彭端淑
天下事有难易乎？
为之，则难者亦易矣，不为，则易者亦难矣。
人之为学有难易乎？
为之，则难者亦易矣；不为，则易者亦难矣。
蒲吾
应张志平先生之约敬题。商之祖先，发仞平山，无限崇仰。
杨涵之先生和张志平会长是忘年交。杨涵之先生还把张志平先生的诗作《七律·平山团之栗政通》《怀念“三陈”——陈宗尧、陈锦秀、陈祖林不朽》精心写成楷书，待收入张志平先生《西柏坡之恋——名家书法精品集》（二）
释读：商的祖先是北方的一个古老部族，史称先商，契是商汤的14世祖。《世本·居篇》记载：“契居蕃，封于商，子姓。”专家认为，契为头领的先商部族，进入父系氏族社会后，生活在一个叫“蕃”的地方，古代博、薄、蒲、番、蕃五字相通。蒲吾县即今平山县，蒲吾故址已被黄壁庄水库淹没，遗有“蒲吾村”和“商代西门外遗址”、“中贾壁遗址”。据康熙年间县志记载：“平山，春秋时为蒲邑，因蒲水出中山蒲阴，故名。”战国时为蒲吾郡，西汉置蒲吾县。此称谓一直延续了400余年，并历有记载：“《战国策》苏秦曰：‘秦甲涉河逾章据，番吾……’；《史记》‘赵王迁四年，秦攻番吾，李牧与战，却之……’；《后汉书》‘蒲吾，史记番吾也。’”东汉开国元勋耿纯力助刘秀战王郎，功绩卓著。刘秀不忍耿家随军颠沛辗转，随封耿纯后人为蒲吾长（相当县长），令其家族定居蒲吾。现平山县境内的耿姓人大都是忠臣良将耿纯的后代。专家还认为：“河北平山县北临滹沱河，正是先商文化分布区域内，仅就契居蕃的地望来看，此说也是可信的”。无论是历史典籍，还是出土文物，都说明平山县是商文化祖先的发祥地，是华夏文明的重要源头之一。
——《西柏坡之恋》第105页，作者张志平
沁园春·雪
我的书印之道
杨华 撰文
书法和篆刻于我来说，基本上是不计投入产出比例的，入不敷出是常有的事，好多朋友认为这有点划不来。我自己以为这是怡性之道，而非生财之道。这种物质的投入转化为我充实的精神生活。写字刻印，赔了纸墨石头那是常有的事。我以为人在大千世界，要想心情舒泰，便不能与金银相较。不爱斯道，不入斯道，是体会不到这些的，吾入斯道终不悔。
把书法篆刻作为艺术的学习已经有很长一段时间了，但偏执与狂热则是最近十年的事情。在我心中，这是一门大道涵养小技，小技蕴含大道的艺术。书印创作，植根传统，汲取古贤创作的精华与养分。泱泱大国有上下五千年的历史，源远流长的中国古典艺术使我终身受益。
书印之道，最难的是“墨写自己”。在创作上不能形成个人面目与独到风格，那么即使一手王羲之，满纸颜真卿，任你功夫再深，也逃不掉被古人一手罩死的下场。“书奴”与“印奴”两个词，虽然尖刻，但却骂在了点子上，真个是“搔痒不着赞何益，入木三分骂亦精”。何谓个人面目，独到风格?还不如说是艺术个性?以魏碑的峻峭险绝，决计和王羲之的飘逸秀雅无缘；以黄牧甫的刚正挺拔，决计和邓石如的圆融无碍相背；以吴昌硕的雄浑朴厚，决计和陈巨来精致含蓄格格不入。人心不同如其面，各有特色的人物个性，酿造出各有特色的艺术个性。由此可知，一个缺乏个性的人，就绝无可能成为一流艺术家。书法和篆刻如此，绘画与音乐又何尝不是如此呢?
绿竹青松绕涧水
乱萍芳草绕烟沙
书印之道，最微妙的是“笔随情生”。王羲之撰《兰亭序》，天朗气清，心绪和畅，于是乎就有了笔底的清真自在；颜真卿写《祭侄文稿》，家人死难，悲愤难抑，于是乎就有了笔底的顿挫沉郁……情绪变化系于天时人事的环境变化，就如春和景明，这时创作出来的作品，必然和阴风怒号时的创作，大异其旨趣。这一点于书于印是有通感的！去年暑期，在朋友的邀请下，我和几位圈儿里的名家在宾馆笔会，鼓刀奏石，挥毫作书，观者如云，宽阔的大厅大桌，加上沸腾的人气，使我情绪被激，落刀恣肆，挥笔狂放，气势恢宏，便和平时在家创作，清茶一杯，悠悠然忘怀得失的田园诗人式创作，效果大不一样。
书印之道，最苦恼的是“劣迹传世”，那可真能羞愧死人。传说赵孟頫晚年书法大进，对于早年的创作很不满意，于是出一高招，凡是有持早年书法来访的，一律以两张新作，换回一张旧作。此事我也深有体会！近年以来，自感写字刻印之技各有长进，书法渐入沉浑敦实之道，篆刻也显典雅绮丽之姿。可是好多朋友，连同家人，却喜欢我早年书印之作，说是“书法飘逸潇洒、婀娜多姿，篆刻精工不苟、平正中和”，让我无奈。有次，一台湾友人购藏了我多年前创作的四方《心经组印》，借旅游之际来大陆寻我拜访。目视旧作，但觉印风平板无奇，刻工也显稚嫩，于是毅然收下将印面磨去，内子玉芬大说可惜，来人也茫然若有所失。后来，我为他重新创作四印，并赠送楷书横幅“福在简淡”，以示歉意，得者点头含笑，满意而归，成就了一段金石笔墨的佳话。否定之否定，现在否定过去，将来又否定现在，就是在这不断否定的涅槃中，诞生出更加美丽更加多姿的凤凰。
书印之道，最开心的是窗明几净，日丽风和，有心上人侍墨于侧，沏上一杯香郁郁的清茗，俗客不到，此时兴致忽来，即便拈石下刀，亦或展纸落墨，趁着自我感觉良好，刻一印，成一印；作一书，成一书。要是挥写擘窠大字，顿感气吞万里如虎，完成后一阵自我欣赏，得意处禁不住拍案狂叫，就更加是感情投入，此乐何极了!书与印，既写技巧，又刻风格，更抒性情；既给天下人看，又写知音看，更给自己看。一个艺术家要是不能够孤芳自赏，对自己没有足够的信心，又何能成为天下第一流的大家?
心经
写字的乐趣
杨华 撰文
搞了这么多年的书法，个中苦乐，心头自知。从小时候坐在书桌边摆正姿势，借鉴传统开始和颜真卿，欧阳询、王羲之、文征明、打了十数年的交道，自然是横平竖直，夯实根基，又拓展思路榨取营养，朝斯夕斯冷板凳，方才入其门稍知书法之道。书法创作，植根传统，惟恐源不远则流不长，根不深则叶不茂，三千年书法宝库，足供我终身受用不尽矣。
随着年龄渐大，对于书法的兴致，非但不见丝毫减退，反而益觉浓烈。无论是对于欣赏前人的精心佳作，还是自己挥毫创作，尤其是去岁初夏购得大画室一间，进行创作。于是一连数月，愈写愈乐，愈来劲儿。
写字之乐，乐在窗明几净，展纸弄笔，或阳光暖和，或清茶一杯，这时俗客不来，佳兴时起，写写停停，停停写写，写写看看，看看写写，那种闲忙光景、闲忙过程，真是一种非此中人不足与道的乐趣。要是你把这种乐趣送给别人，鬼也不会接受，这真可以说是同乐不如独乐了。
写字之乐，乐在笔行纸上，洁白的宣纸，顿时便洋溢出一种提按起落，瞬息不变的线条。这种线条，或枯或润，或浓或淡，或轻或重，或粗或细，或浓得化不开，或淡的漾开去，纤纤乎似初月之出天涯，落落乎犹众星之列河汉。因思李日华句：“画罢未拟将人去，茶熟香温且自看。”现代人时髦玩感觉，那写字画图的情趣和感觉，要是有办法送人，一定是人间的一大功德。
写字之乐，乐在忽然创作出意料之外的铭心绝作，这时再也没法重复，顿时兴高采烈，自说自话，自点自评起来，待写到看到会心处，还往往猛然拍案狂叫，大抒胸臆，好在这时边上没人，否则人家不把你当成神经病才怪。古人“大开窗户纳宇宙，先安笔砚对溪山”，真不我欺。
写字之乐，乐在除了写自作诗，还乐在尽挑自己称心的好句好诗来写。写字结合读诗，乐何如之，从“直上中天摘星斗，欲倾东海洗乾坤”，“能受天磨真铁汉，不遭人忌是庸才”，写到“幕天新雁起汀洲，红蓼花开水国秋。想得故园今夜月，几人想忆在江楼”，写到“扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人，数声风笛离亭晚，我向潇湘君向秦”，真是书法与文学联姻，铸造出几许美感，几许情调？
写字之乐，乐在一写就是半天，一写就是一天。楼头方半日，世上已千年。天高皇帝远，什么红尘烦恼，世人琐事，全都一古脑儿给送到爪哇国。“但见花开落，不闻人是非”，写字之乐，正复如此。“躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋”，这写字之乐，延伸开去，与为文之乐，原也彼此间心有灵犀，一脉相通。
写字之乐，吾享之，君享之，何不忘忧乎！
茅屋菜畦中烂煮园蔬熟煨山芋
竹窗菜径里休论烟阁莫话云屏
谈了杨华先生的内心胆识和柔情似水，我想谈谈我对其书法篆刻的印象。
杨华先生的书法篆刻一个字就是“静”。……我在杨华先生的作品中感到了一种静气，没有那种狂傲的炫技，也没有那种怀才不遇的文人酸气，有一种中正平和、不偏不倚的感觉。在他的作品中能让你的内心跟着他艺术作品的情绪慢慢安逸流淌，不去管世俗的烦恼，不去理会人世间的嘈杂这就是艺术的高度，这样的高度不修技，不炼心是无法完成的。回到前面讲的“胆”到“情”再到现在的“心”这都是有内在联系的。学书法艺术先要学会做人、守心才能论艺，这在当今社会应该提倡，不忘初心，不忘群众，用高超的艺术感染人，这杨华先生都在践行！
——摘自汲古斋主人《印象杨华》
满江红
作品欣赏
杨华先生为本次邀请展精心创作了作品，大气磅礴、气势恢宏，篆楷两书、美不胜收。待开幕之际方揭开面纱，隆重推出。
