走出画室，想起巴比松村

2011年，李剑华个人作品展在江苏常熟博物馆举行。图为：展览现场。

李剑华作品系列《归港》（水彩）79×59cm、创作时间：2012年。
 

李剑华作品系列《古镇》之一（水彩）79×59cm、创作时间：2015年。

李剑华作品系列《古镇》之二（水彩）79×59cm、创作时间：2015年。

李剑华作品系列《古镇夜色》之一（水彩）79×59cm、创作时间：2015年。

2015年，李剑华在周庄实地写生。

同上。

李剑华作品系列《城市印象》（水彩）109×79cm、创作时间：2012年。

李剑华作品系列《罗马城》（水彩）79×59cm、创作时间：2013年。

李剑华作品系列《晨曦》（水彩）79×59cm、创作时间：2012年。

李剑华作品系列《古城堡》（水彩）79×59cm、创作时间：2013年。

李剑华作品系列《古城堡》之二（水彩）79×59cm、创作时间：2010年。

李剑华作品系列《古镇千灯》（水彩）79×59cm、创作时间：2015年。

李剑华作品系列《雨后草地风景》（局部）6。

李剑华作品系列《林荫》（局部）2。

李剑华作品系列《古城堡》（油画）日本标准号：12号、创作时间：2015--2016年。

2016年，海外艺术家李剑华在长沙橘子洲头现场写生。

在长沙橘子洲头写生作品《橘子洲头》。

2016年，李剑华在张家界写生现场。

在芙蓉镇写生作品。

同上。

同上。

同上。

同上。

2016年，李剑华在张家界写生时留影。

                           走出画室、想起巴比松村

                                                ·李剑华（海外艺术家）

 观念是影响艺术家创作更为重要的因素。在读西方色彩天才高更画论笔记时，感觉他不仅有画上的功夫，而且对观念、对理论的认识深刻入骨。

近期， 选择《草地风景》作为创作系列，在大自然的风景中研究光色，有意将色彩画得单纯，同时又融进一些古法，将笔墨与色彩融合，作品更加耐看起来了。

此时，特别记起巴比松画派那批画画人。19世纪中叶，在巴黎近郊有一个并不为何人知晓的荒凉小山村，得天独厚的自然生态，一大片自然森林，山间潺潺流水，生长了各种奇花异草，成为一群画画人写生创作的“天堂”。后来这群画画人都成为了世界美术史上鼎鼎有名的大家！

由于他们厌倦都市活动，信奉"回归自然"。以卢梭、迪亚兹·德拉佩纳、特罗容、多比尼、雅克等，其中卢梭为其领袖。柯罗、米莱与此画派关系密切。因此，过去只是一座极为普通的山村，后来成为世人熟知的巴比松村，

这是一批在艺术上有创新精神的画家。在这里呼吸着大自然的新鲜空气，闻到泥土的芬芳，用他们手中的画笔描绘自然风景、风土人情，形成了著名的巴比松画派。

他们反对学院派，主张走出画室，面对阳光下对景写生创作。从大自然界观察风景，研究光影和色彩的变化关系，然后以写生稿为基础进行创作。他们的创作经验，以求获得真实新鲜的感受，给荷兰、英国风景画家对景写生，研究光色鲜明、笔触流畅的创作、包括印象派画家均以很大的启示。

19世纪30年代之后，法国大革命失败，王朝复辟，接着又经历了七月革命，政治风云变幻，社会进步思潮低落，人们普遍希望能在精神上寻求一片能安顿心灵的绿洲。

巴比松画派的出现，正是他们心灵上寻找的一片纯洁的土壤，没有政治空气污染的一片净土。这批画家摆脱了古典主义、屏弃了摹仿画风，进入一种全新的创作境界。

回大陆时，有人好奇地问我：“您创作的数量很大，会不会影响您作品的价格？”我告诉朋友，若想做一位艺术家，不经过千锤百炼何能修成正果！多年中，我十分珍视写生手稿，创作的数百、上千张写生作品是近年中创作、研究的艺术旅迹。