【景泰蓝】古代景泰蓝与现代景泰蓝的区别简介之二

景泰蓝，北京著名的汉族传统手工艺品，距今已有600多年的历史。又称“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物 。因其在明朝景泰年间盛行，制作技艺比较成熟，使用的珐琅釉多以蓝色为主，故而得名“景泰蓝”。

四．古代作品多为吉祥寓意题材由于景泰蓝在历史上上专供皇家使用的器物，因此，题材大多是吉祥寓意，如“五福捧寿”、“ 万寿无疆”、“三羊开泰”、“河清海宴”、“太平有象”、“龙凤呈祥”等传统图案，祈求皇室的福祉、寿命长久、后继有人、江山永固。还有一部分早期作品为西亚风格，这就是景泰蓝带有一点伊斯兰风韵的原因，也是被误认为该工艺是传进来的原因吧。掐丝珐琅五福捧寿捧盒，清晚期元明时期，多以宝相花和缠枝纹为主，而今天的作品中，大众花鸟、人物、动物、风景等题材应有尽有，歌颂祖国、歌颂人生、歌颂和谐社会、歌颂渊远流长的历史文化，形成了百花齐放的局面。五、古代作品较现代重许多古代由于制胎技术的原因，或是由于为皇家制作而不惜成本的原因，胎壁较厚，有铸胎、有锤胎、也有錾胎，加上用丝的“号”比较大，宽而高，并且一部分配饰又多为铸铜件，所以器物比较重，搬动起来很是费力。现代制胎用的铜板较薄，而且圆形器物可以用机器擀制加工，加上丝蓝总高度减少，配饰又多用“蒙镶”制作，所以轻了许多，古今相同尺寸对比约为5比1或15比1，古代显厚重，现代较帅气。当然，这不是绝对的，现代有些作品也是很重，大概是为了追求一种忆古思潮。六、古代和今天作品的形式与内容差异在景泰蓝设计中，往往是形式服务于内容，器型只作为一个载体。比如：一个花瓶，掐上人物，就传达着人物的信息，掐上花鸟，则传达着花鸟的信息，与瓶子没有任何关系，这种情况是常态。而宗教和祭祀用品的器型，看一眼就知道了它的内容。还有就是古代皇家“御用”生活必需品，如洗脸盆、茶杯以及熏器等。现代器型除一部分仿古外，又创造了许多新形的器物，这些器物的产生不再是圣旨，而是以大众的审美做个性的艺术设计。一般而言，器型作为一种形式，反之又成为了内容，这与前边提到的形式服务于内容的表现出现了差异，现代就陈设器型的设计，有一大部分（除宗教、祭祀类外）就直接传达着一种文化内容的信息，起到了主体文化内涵的表达作用，如同古代景泰蓝的象征性一样，向大众进行表达和传递，这是一种新趋势、一种新的设计思潮，就好像“葫芦形器”本身就象征着“福禄”一样，这些将是中国传统文化和新文化中的一部新“吉祥”史篇。一件新景泰蓝器物，它的装饰元素与整体构成一种文化象征的内涵（有时是象征性、有时是直接表现），当人们站在其面前进行鉴赏时，就会从它的外部形象特征中领略出一些个体思维的思想内容（有时是大众化的），从而达到与观者的心灵互动。七、古今技术上的差异古代器物的制造（皇宫御用）是“工匠”用脑袋去完成的，无论用料还是工艺都几乎做到了同时代的极至，这种极至的成就，是一代接一代不断完善与总结的结果。但是按照现代工艺技术，回头看古器，就发现了一些景泰蓝收藏和鉴赏者极容易忽视的细节。一件器物需上下连接成一体，这个连接方法是最为原始的：简单到只是上下通孔，用铜棒穿过铆住即可，就像故宫中的“盘龙香筒”。还有一些配饰是通过插件完成的，这些在古器中常见。现代作品则基本是焊接（一种为大焊，即用纯铜或焊药焊接。另一种为小焊，即用锡焊接）。有些是用螺丝，再有就是镶嵌工艺中的“粘”了。但这种方法不常用。古今两种不同的技术处理，不管怎样，外观上是绝对不会显露丁点这样的细节的。就如同看古青铜器的范线一样，如果没有，这件作品就值得怀疑是不是古器了。