马伊琍说的没错啊，演员要的是磨炼演技，又不是整容

有网友爆料，她在上戏艺考的三试现场直接问一女考生：“你鼻子整的疼吗？”

阿琍真的很严格。

作为94级上戏表演本科毕业生，多年媳妇熬成婆，但这次作为艺考老师，马伊琍却极少学姐的疼爱，反倒严格标准。

接着，她所发表的对学生整容的看法也引起的了一大波网友的讨论——

有人表示理解，在这看脸的社会背景下，整容不过是学生追梦的一个无奈之举。这样当面指责未免有些太刻薄。

也有人说，当下国产影视剧已经开始出现了一些整容脸，如果再不禁止，只会让他们更加猖獗；

整容学生是否可以被艺术院校接收，其实除了马伊琍，上戏的其他考官也持相同的意见。

上戏党委楼巍书记虽然没有过多指责，但还是明确了自己不认同的态度——

而前段时间在《演员的诞生》被关注的表演指导刘天池，说的就更明白了，艺考时会有舞美系老师看门外看骨骼，一般整容了的就直接不让进门——

事实上，除了不允许整容，连不允许化妆都在考生规范里面。

那为什么整容和化妆是这些艺考老师的底线？

我们不妨从那些大导演们选角的要求说起。

怎样才能成为一个好的演员？至少要先塑造一个成功的角色。

谋女郎的传说大家都听说过，除了频出的经典角色，还让世界看到了中国影人的面孔。

在之前接受的采访中，张艺谋就曾说过自己选角的要求：未必代表自己的审美，但都要符合角色气质。

已经封神的巩俐和章子怡就不说了，从女皇到农村妇女都能驾驭，我们只谈那些只参与过一部电影拍摄的演员。

其中，有干净学生模样周冬雨。

如今，当我们再回顾《山楂树之恋》的选角画面时，里面的周冬雨长相平平，高中生模样，也没有多么亮眼。

但到了电影里，“静秋”穿着蓝色运动衣，青涩中带着生动，怯弱中带着俏皮，一股清新之气扑面而来。

这就贴合了电影中角色的气质。在那个封闭的时代，懵懂才是青春的常态。虽然相貌平平，却有着与角色相同的纯真和清新质感。

影片上映后，张艺谋评价周冬雨说：

她干净得像一张白纸。不仅长得干净、清纯，甚至表情、性格，都像山泉一样，清澈、透明，几乎就是现实生活中的原版“静秋”。

而同样是反映文革时期的电影《归来》。

在挑选女儿丹丹这一角色时，张艺谋曾说“我觉得她（张慧雯）的眼睛和神态很像那个时代的人"。

而正如我们所见，无论是电影开头丹丹一脸坚定的说出会跟父亲划清界限，指责母亲不该跟父亲联系，还是后面向父亲道歉说母亲的病都怪自己，每一个大特写的眼神里，都充满着倔强的力量。

像这些演员，从一开始就是导演贴合角色而选，他们本身就与角色相符，所以即便是新人也能完成好角色。

再比如，历任“星女郎”。

和谋女郎姿态万千不一样的是，星女郎只有一种类型，就是清纯。

不管是《喜剧之王》、《功夫》，还是最近的《美人鱼》，女主角无一不如“初恋”版的清纯。

《功夫》里，满屏的胶原蛋白加上黄圣依的这一滴恰到好处的眼泪，让多少人涌出了保护欲。

而《喜剧之王》里，虽然张柏芝饰演的是一个援交女，但是二人的情感路径也是简单到纯情。

除此外，还有最近《芳华》的一众新人。

苗苗、钟楚曦、杨采钰等女演员们，个个恰如其分。第一眼虽不算惊艳，但舒适耐看。随着剧情的发展，每个人都与本身角色相融相解，渐渐打入观众内心，让我们相信，他们就是角色本人。

而这种与角色本身的贴合，有天赋异禀，也有后天培养。

看过《金陵十三钗》的人一定忘不了倪妮在其中的媚眼如丝，可在此之前，她只是中国传媒大学南广学院语言传播系一名大学生。

她也是在表演指导刘天池的教学下，才有了影片中勾人的眼尾余韵。

但问题是，这部电影的人物形象和演员本身气质相接近，其他电影呢？

上面所列举的这些演员，除了最近的新人，大多时惊鸿一瞥最后再也没有拿得手的作品。

如何突破自己的荧幕形象，也成了这些“X女郎”的难关之一。

其中做得最好的，当属最近大热的“静秋”周冬雨。

在《山楂树之恋》后，因为逐渐长大的自我和观众心中清纯形象的反差，周冬雨也曾迷茫停摆过好长一段时间。

而真正让她走出阴影的，其实不只是一部《七月与安生》的大爆，而是自身能力的提高，以及自我认知的清醒。

指导老师刘天池曾在接受采访时说过，自己招收学生时，有两个定性素质要求：

一个是形象气质，还有一个就是内部张力。

形象气质我们懂，而所谓的内部张力，就是演员对角色的认同，以及由这种认同所带来的热情。

周冬雨在《山楂树之恋》里算是本色出演，演技还算及格，但在《七月与安生》里，最后给七月签死亡通知书那一段哭戏，完全打动了所有观众。

而这段表演，就展现了演员的内部张力。

在拿自己的学生举例时，刘天池列出了邓超、朱亚文和周一围三个人，说他们身上自带一种极强的感染力。

这种力量，能让他们能把自己代入到角色当中，再去完成“自己”让观众相信角色。

像这类演员，应该就是冯小刚所认同的。

作为中国“直男癌”导演代表的冯小刚，他的选角就很接地气。早期冯氏电影，故事大多贴近人民生活，所以选角也是格外"朴实"，对角色样貌就没太多要求，近乎人民。

而同样的，形象不适合的，演技再好，也是枉然。

比如章子怡就曾找过李安出演《色戒》的女主角，但被拒绝，认为她形象气质方面不像片中王佳芝。

但说了这么多，这些选角没有一条是需要长相好看的。唯一的要求就是与角色形象相符的，而这部电影之后的路，就要自己走了。

可如今的艺考学生，在还没有形成正确的审美之前，就已经开始把自己整成大众的网红脸，而这样千篇一律的面容，怎么会让人看到自己的独特风格呢？

在《山楂树之恋》刚出来时，有人说周冬雨是“单眼皮李曼”、“巩俐和魏敏芝的结合体”。

但张艺谋坚决否认，“和谁都不像！她有种很独特的东西。”

得亏周冬雨坚持下来，而今纵观整个中国娱乐圈，周冬雨确实独树一帜，有自己的独特风格。

很多人说演员靠脸吃饭，可这个“脸”，意思不是一张完美无暇的脸。

而是你能用这张脸做出丰富的面部表情，去表现出你在影视作品中角色的喜怒哀乐。

这才是靠脸吃饭的意义。

演技好是能力，但个人风格是天赋，需要自己去慢慢琢磨。

但话说回来，也有一群人，并不向在表演这个行业有多深的艺术造诣，只想在一些低俗电视剧，劣质电影里混混日子，拿笔钱就走，我们也不能责怪什么。

可学校毕竟是要一个培养艺术学识的地方，如果这样纵容年轻人随意改变自己的外貌，而不去钻研演技和自身的业务水品，无异于开闸放水，难以回头。

至于那些说自己样貌不好，怕被刷掉的学生，难道你所看到的所有影视剧，以及表演剧场里的演员，都是面容姣好？

每个人有每个人的社会定位，舞台上也是一样，样貌这种事是天生的，但角色是可以挑选的。

谁让你一开始就想演五指不沾纤尘的绝世美人呢？

所以最后，就让刘天池在《今日影评》中对艺考生的教导作为结尾吧：